continuación Mecano

Descanso Dominical: Europa y el cénit de Mecano
Con Descanso dominical, publicado el 24 de mayo de 1988, Mecano alcanzó mayor éxito que con su anterior trabajo, batiendo récords de ventas, con 1 300 000 copias vendidas solo en España, hasta ahora el más vendido por un grupo en el país. Con este álbum, mostraron su capacidad para seguir creciendo en su dimensión como plataforma musical, gracias a producciones como «No hay marcha en Nueva York» o «Eungenio Salvador Dalí» y temas como «La fuerza del destino» o «Mujer contra mujer». Asimismo, también destacan otros temas como «Un año más», «Héroes de la Antártida», sobre la expedición polar del capitán Robert F. Scott y sus compañeros en 1912, o el acústico «Quédate en Madrid», en el que la vocalista hace una exhibición de su timbre y del dominio en el tránsito de los tonos vocales agudos a los graves y viceversa.

El éxito de Mecano en España e Hispanoamérica llevó a la compañía a plantear la posibilidad de adentrarse en los mercados europeos, hasta entonces vetados a la música pop española. El país escogido para su lanzamiento europeo sería Italia, dada su proximidad cultural como país latino. La discográfica trabajó de forma muy cuidada en el lanzamiento del grupo en el país transalpino, que serviría como plataforma desde la que tantear las posibilidades del grupo en Europa. Así, en la primavera de 1989 se editó el álbum bajo el título Figlio della luna. Grabado íntegramente en italiano, el disco incluía temas de Descanso dominical y dos temas de Entre el cielo y el suelo: «Cruz de navajas» e «Hijo de la Luna», que daría título al álbum. El disco llegó a recabar cierta resonancia en el país vecino, especialmente con la versión de «Hijo de la Luna» cantada en italiano, alcanzando los primeros puestos en la lista de ventas a las pocas semanas de su publicación.

Al año siguiente, en 1990, se realizó el lanzamiento del grupo en Francia, con el sencillo «Une femme avec une femme», adaptación del tema «Mujer contra mujer». A partir de todo este trabajo discográfico realizado con Descanso dominical, el grupo entraría también en listas en Holanda, Bélgica, Suiza, y Alemania, lo que los llevó a realizar una gira promocional por Europa, con actuaciones de televisión y entrevistas en diferentes medios de estos países. El principal exponente del éxito de Mecano en Europa fue la resonancia alcanzada en Francia con el sencillo adaptado de «Mujer contra mujer», grabación que sigue siendo, a día de hoy, la canción extranjera que más tiempo ha estado en el número uno de las listas de ventas de ese país.

El disco dio lugar a dos giras consecutivas. La primera, entre junio de 1988 y enero de 1989, con más de treinta directos en España, los llevó también a Australia (Expo'88), México y Venezuela. El repertorio abarca la práctica totalidad de los temas del último álbum junto con éxitos anteriores, siendo el tema estrella «Mujer contra mujer». La segunda gira, más multitudinaria que la anterior, al llevar el disco más tiempo en el mercado, los llevó a ofrecer cien conciertos entre junio y noviembre de 1989, entre España y América, incluyendo por primera vez Puerto Rico y Estados Unidos, con fin de gira en la sala Palladium de Nueva York ante 3000 personas. Este tour de 1989 fue el tour en el que Mecano tocó en grandes recintos, como estadios de fútbol y espacios de gran aforo, con más de 60 000 espectadores en Sevilla y en Madrid. Los conciertos de esta gira tenían uno de sus momentos álgidos en su apertura, con una intro a golpe de batería que enlazaba, sin pausa, con «Hoy no me puedo levantar» y «Perdido en mi habitación», en las que son las versiones más potentes realizadas hasta el momento de ambos temas. Destacable también es la puesta en escena de «El blues del esclavo», «Mujer contra mujer», «“Eungenio” Salvador Dalí», o el instrumental «Por la cara».

Esta gira de 1989 disfrutó de un ambiente de éxito generalizado. Las claves del éxito se encontraron, además de en la buena acogida de todos y cada uno de los sencillos extraídos del álbum, en la forma en que el repertorio de los conciertos representaba un compendio perfecto de la música del grupo hasta el momento. En España, no había precedentes de un éxito de tal magnitud en materia de música pop-rock, lo que llevó a acuñar términos epidemiológicos para referirse a él, como la «Mecanomanía». Quizá, la clave de ese éxito y su explicación, se encontraban sencillamente en la especial sintonía vivida en ese año entre el grupo y el público español. Los grandes recintos de esta gira del 89 fueron filmados, dando lugar a un material inédito que tendría gran impacto, dado lo espectacular de las imágenes recogidas durante los conciertos (Madrid, Sevilla, Zaragoza y Barcelona).

El 26 de octubre de 1989, la Sociedad General de Autores de España por medio del entonces ministro de cultura Jorge Semprún, les entregó ante los medios de comunicación el primer certificado otorgado en España por la venta de más de 1 000 000 de copias de un solo álbum, por Descanso dominical. Además, el grupo logró dos menciones en el Libro Guinness de los Récords como el grupo más vendedor de discos en el mercado español (con más de cinco millones de copias solo en España) y como el grupo musical que más semanas se mantuvo en las listas de ventas, con un total de 83 semanas consecutivas. También entraron en la prestigiosa lista Latin Billboard, alcanzando el segundo puesto.

Si bien, a partir de entonces, Mecano logró mantenerse en términos comerciales, el final del desarrollo de Descanso dominical con el tour del 89, está considerado como el cénit en la carrera de la banda y que, por tanto, conduciría posteriormente a un declive en términos artísticos consecuencia principalmente de una pérdida de motivación artística de los miembros del grupo como parte del mismo, especialmente de los autores. El impacto social que Mecano provocó en aquella época los llevó a ser calificados en un reportaje emitido en octubre de 1989 por TVE en su programa Informe Semanal como: un fenómeno sociológico dentro de la música pop española. Entre 1987 y 1992, el grupo vendió siete millones de álbumes fuera de España.




Aidalai y la disolución del grupo
Después de tomarse un año sabático y de realizar una gira promocional por Europa, el grupo publicó el 14 de junio de 1991 su nuevo trabajo, Aidalai. El nuevo álbum, presentado en una fiesta, con más de mil invitados, logró vender en España 450.000 copias en los dos primeros meses, duplicándose finalmente esa cantidad. Se pueden destacar de este nuevo trabajo canciones como «El 7 de septiembre», «Dalai Lama», o «Naturaleza muerta». En este sexto y último álbum, y a pesar de la frescura de temas elaborados por José María, como «Una rosa es una rosa», «El peón del rey de negras» o «Bailando salsa», se percibe una mayor evolución en la creación musical de Nacho, destacando el tema «El fallo positivo».

Este disco puso fin a la segunda y última etapa del grupo, con una mayor madurez, tanto creativa y conceptual como técnica. Este período corresponde a los álbumes publicados con BMG Ariola, y en él Mecano logra una internacionalización definitiva y contundente. Algunos de sus álbumes, tuvieron ediciones en países tan lejanos a la cultura latina como Japón, Taiwán, Argelia o Arabia Saudita, entre otros.

Entre el verano de 1991 y la primavera del año siguiente, el grupo realizó una multitudinaria gira con más de noventa conciertos, fijando por primera vez dos fechas en la Plaza de toros de Las Ventas en Madrid, y en el Palau Sant Jordi de Barcelona. El repertorio contuvo la totalidad de los temas de Aidalai y los grandes éxitos de anteriores trabajos. Durante 1991 y 1992 realizaron una pequeña gira europea que incluyó conciertos en Francia, Bélgica, Holanda y Suiza, además de la habitual gira de conciertos por Hispanoamérica.

En el verano de 1992, coincidiendo con los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992 y la Expo 92 de Sevilla, llevaron a cabo la que fue su última gira, que se desarrolló sólo por España. En ella, realizaron cambios en el repertorio respecto a la gira del 91, abriendo con «Hoy no me puedo levantar» e incluyendo temas nunca tocados en directo, como «Hermano Sol, hermana Luna». Durante esta intensa gira, con casi cuarenta conciertos en dos meses, Ana Torroja se vio afectada por una laringitis que limitó, en gran medida, y sobre todo en los recitales de septiembre, su capacidad vocal, por lo que tuvo que posponerse el concierto de Valladolid del 13 al 29, siendo este el último concierto del grupo hasta la fecha. Uno de los temas más celebrados de ese verano fue «Una rosa es una rosa», canción que sirvió de base para un spot televisivo, patrocinador de la gira. Son destacables los tres conciertos consecutivos ofrecidos durante los días 15, 16 y 17 de septiembre en la Plaza de toros de Las Ventas (Madrid) y los de los días 19 y 20 del mismo mes en la Plaza de toros Monumental de Barcelona.

Tras este accidentado y extraño tour, el último realizado por el grupo antes de su disolución, tanto los hermanos Cano como Ana Torroja coinciden en la necesidad de tomarse un descanso más prolongado de los que hasta ese momento el grupo se había permitido. Así, anunciaron de manera oficiosa y puntualmente en sus encuentros con la prensa, su intención de alejarse de los escenarios durante tres años, con el fin de tener el tiempo suficiente para preparar un nuevo trabajo, a lo que añadieron la intención de abordar un proyecto con temas adaptados para los mercados anglosajones. Sin embargo, Mecano se disolvió de forma sostenida, consecuencia de una ya insostenible atmósfera de enfrentamiento entre los dos autores del grupo, a lo que se añadió el hastío de la vocalista, abocada a desempeñar su trabajo en medio de un ambiente de confrontación en el que resultaba cada vez más difícil exteriorizar de manera espontánea la motivación y la ilusión necesarias para desempeñar cualquier actividad artística.

Ana/José/Nacho, el regreso fallido
No fue hasta el 23 de marzo de 1998 que se presentó Ana José Nacho, un doble disco recopilatorio que incluía siete canciones inéditas. El disco fue un gran éxito de ventas, aumentado con la publicación de una edición especial para el mercado francés. Se pensó en realizar una gira para el siguiente año pero los miembros del grupo, en especial José María, no parecían muy ilusionados con el proyecto ya que, tras los siete años transcurridos desde su último trabajo, las motivaciones personales de cada uno habían cambiado. Ana había tenido un notable éxito solista y los dos hermanos Cano también habían participado en otros proyectos musicales. La promoción del nuevo álbum, debido sobre todo a la desidia de los hermanos Cano (especialmente de José María), no fue la más apropiada, lo que contribuyó a que las ventas de este disco de regreso no fueran tan espectaculares como se esperaba. Posiblemente el no obtener por parte del público la misma y magnífica acogida de sus dos últimos álbumes, del 88 y 91 respectivamente, sorprendió en cierta forma a los hermanos Cano, que no se pararon a pensar ni en el tiempo transcurrido, ni en los errores de la campaña de mercadeo y promoción, ni tampoco en la calidad de los temas, especialmente en lo relativo a los textos y muy especialmente los de Nacho, que mostraban una evidente pérdida de rumbo.

Así, a finales de ese mismo año, en la gala de entrega de los Premios Amigo 98, José María anunció su salida definitiva de Mecano, teniendo como consecuencia la disolución del grupo y la desbandada de sus miembros. El abandono de José María impactó a Nacho, que no esperaba una decisión tan drástica por parte de su hermano, pero especialmente a Ana, que había dejado en suspenso la promoción de su debut solista Puntos cardinales para grabar los nuevos temas incluidos en el recopilatorio.10 A pesar de todos estos problemas y contratiempos, Ana|José|Nacho vendió más de 1.000.000 de copias en todo el mundo.

Esta nueva ruptura no hizo más que poner de manifiesto que el supuesto regreso del grupo no era tal, dando así la razón a quienes habían considerado que de haberse tratado de una verdadera reunión, Mecano habría reaparecido con un álbum de estudio completamente nuevo sin necesidad de recurrir al archivo.





El grupo tras su separación
Desde que dieran su último concierto, Mecano ha sido considerado como un hito en la historia de la música pop española. Sus canciones no han dejado de sonar en las emisoras de radio nacionales e internacionales, alimentando las esperanzas de reencuentro entre los nostálgicos de un grupo que ha trascendido varias generaciones.

Tras la disolución del grupo, sus tres miembros comenzaron carreras en solitario:

Nacho Cano, tras la publicación de varios títulos en solitario, entre los cuales se encuentra un primer y extraordinario álbum de carácter instrumental, se dedica a la composición de espectáculos musicales, desde el estreno, en 2005, del musical Hoy no me puedo levantar, basado en las canciones compuestas por su hermano y él mismo tanto para el grupo como para sus discos en solitario, con gran éxito de crítica y público.
José María Cano, tras la composición de una ópera lírica y la grabación y presentación en directo, en 1999, de un álbum como cantautor, se encuentra, en el presente, alejado de la música y dedicado profesionalmente a la pintura, campo de expresión artística en el que está encontrando el reconocimiento que quizá le faltó para su creación musical tras la desaparición del grupo en 1992.
Por su parte, Ana Torroja continúa con el desarrollo de una pausada carrera en solitario que comenzó en 1997 con Puntos cardinales. En 2006 publicó Me cuesta tanto olvidarte, un álbum de versiones de Mecano en diferentes estilos. Durante la década de 2010 se mantuvo bastante inactiva, estrenando sólo su quinto álbum Sonrisa (2010) y uno en vivo, Conexión (2015). Su último disco, Mil razones, salió en 2021 y la encuadra en el synth pop al uso en la época, siendo producido en parte por El Guincho.
Tras la fusión de las compañías discográficas BMG y Sony Music (antigua CBS), casualmente las dos por las que pasó el grupo, y a raíz del interés comercial desatado por el musical Hoy no me puedo levantar, en 2005 se reeditó la discografía del grupo, a lo que se añadió la puesta a la venta de varias ediciones recopilatorias como el box-set Obras completas el tripack Grandes éxitos y el DVD digipack Mecanografía (la historia en imágenes).

Desde la publicación de su último álbum de estudio en 1991, Mecano solo ha editado material de carácter recopilatorio. Cuatro años después del último despliegue editorial de 2005, SonyBMG firmó con la compañía de entretenimiento PlayStation el lanzamiento de Mecano SingStar, el primer videojuego del famoso soporte PlayStation dedicado exclusivamente a un grupo español. Junto a este lanzamiento se realizó la publicación de "Mecano Siglo XXI" un nuevo recopilatorio de 2 CD y dos DVD que incluía como novedad el tema María Luz, grabado en 2005, año en que se pensó en la reunión del grupo, y que en realidad versionaba el tema inédito "El romance de la niña María Luz", grabado durante las sesiones de estudio del álbum "Descanso Dominical", en 1988. Mientras, en los DVD se incluyeron imágenes igualmente inéditas del concierto en el Pabellón del Real Madrid de diciembre del 82 así como fragmentos del concierto de Ibiza diez años después.

Rumores de reunificación
Desde 1998 (año en que tuvo lugar la separación oficial del grupo) hasta el presente, han circulado de forma continua rumores sobre una reintegración que no se termina de llevar a cabo.

Ya en el año 2000 se le preguntaba a Ana Torroja sobre un posible reencuentro, a lo que respondía que «no se dará en un futuro próximo».
Los rumores más fuertes tuvieron lugar en 2005, a raíz del estreno del musical «Hoy no me puedo levantar». Durante el estreno de la obra, los tres integrantes de la banda fueron fotografiados juntos por primera vez desde su separación en 1998. Sin embargo, tras plantearse con fuerza por parte de discográfica y management la posibilidad de reunirse con motivo de una gira para 2006, año en que se cumplían 25 años desde la publicación del primer sencillo «Hoy no me puedo levantar» en mayo de 1981, sería Nacho Cano quien rechazaría esta posibilidad por encontrarse inmerso en su propio trabajo con este musical. Finalmente, la gira fue llevada a cabo por Ana Torroja en solitario, tomando como base el repertorio del grupo.
La publicación en 2009, del nuevo material recopilatorio bajo el título Mecano Siglo XXI, siendo este el 3º en el transcurso de 11 años, desde la edición en 1998 de Ana|José|Nacho, ha vuelto a crear expectativas de reunión del grupo entre los seguidores más jóvenes. Sin embargo, la vocalista del grupo, Ana Torroja, se ha apresurado a aclarar que no hay vuelta del grupo por incompatibilidad de agendas. A su vez, Nacho Cano, en una de las tantas entrevistas, responde: «No lo sé. Creo que Mecano estará vigente en la medida en que no vuelva. Mecano todavía no se ha ido, se oye todos los días en la radio».
El 25 de noviembre de 2011, el periodista José Antonio Abellán anuncia en ABC Punto Radio el regreso del grupo para la realización de una gira mundial en 2012. Sin embargo, ante la expectación generada por la noticia, RLM, casa de management del grupo, hubo de emitir un comunicado en el que desmentía la información, si bien informaba de la intención de recabar la voluntad de los tres miembros del grupo para la realización de una gira de conciertos.

Mecano ( Álbum )

Mecano, publicado el 5 de abril de 1982, es el título del álbum debut del grupo español de tecno-pop Mecano. El disco, conocido popularmente como el álbum del reloj, por el diseño de su portada, despliega un tecno-pop muy incipiente, estilo que, sin dejar a un lado la originalidad de sus letras, el grupo irá depurando a lo largo de su carrera hasta hacerlo mucho más internacional, comercial y accesible a todo tipo de público.

Sencillos previos
Antes de la publicación del álbum, el grupo había sacado dos sencillos. El primero fue el tema Hoy no me puedo levantar, que habla de las consecuencias tras un fin de semana de fiesta juvenil por lo que tuvo muy buena aceptación especialmente por parte de los jóvenes, no solo a nivel de promoción en la radio, sino también en discotecas, éxito que fomentó la suficiente confianza por parte de la discográfica CBS como para animarse a publicar con ellos el siguiente sencillo. Aunque en los créditos del disco aparecían los dos hermanos como coautores de la canción, José María Cano la letra y Nacho la música, en realidad el tema fue compuesto en exclusividad por el segundo. Hoy no me puedo levantar incluía como lado B el tema Quiero vivir en la ciudad, que no aparecería en el álbum y que es el único tema donde los tres integrantes del grupo cantan diferentes secciones y la única canción publicada que fue escrita por los dos hermanos Cano, Nacho la música y José María la letra. El sencillo vendió 100.000 copias.

El segundo sencillo fue Perdido en mi habitación que, aunque con 75.000 copias vendidas no tuvo el éxito contundente de su predecesor, ayudó a mantener en un buen nivel las ventas del grupo, lo que llevó a que la casa discográfica se animara a tomar el riesgo de publicar un álbum. El tema recibió algunas críticas porque según algunos incitaba al consumo de drogas. De hecho, se considera que es la primera canción en la que el grupo toca el tema de las drogas. Esto se debió a que la letra de la canción contiene la frase Perdido en mi habitación busco en el cajón alguna pastilla, que me pueda relajar, me pueda quitar un poco de angustia. El sencillo también incluía como cara B un tema que no sería editado en el álbum, Viaje espacial, del cual hay dos versiones ligeramente diferentes, esta del sencillo, donde José María canta ciertas partes, y una segunda versión en la que Ana Torroja canta toda la canción y José María solo hace las voces de acompañamiento, y que sería incluida en el álbum Lo último de Mecano de 1986, y más tarde en la reedición de su segundo disco en 2005.

Y por fin el álbum
Mecano, grabado totalmente en los Estudios Escorpio de Madrid, contó con los arreglos y la producción de Luis Cobos, siendo el ingeniero de grabación Tino Azores. Colaboraron en su grabación los músicos Manolo Aguilar (bajo eléctrico), Javier de Juan (batería y batería electrónica Linndrum), Peter Van Hooke (batería electrónica Linndrum en el tema instrumental Boda en Londres) y Carlos García-Vaso (guitarras en varios temas del álbum).

Ya puesto a la venta el álbum, con doce temas en total, se publicó el que sería su tercer sencillo, el tema Me colé en una fiesta, canción que de inmediato se situó en los primeros lugares entre los favoritos por parte del público español, vendiendo 75.000 ejemplares. Este mismo tema fue grabado por el grupo al año siguiente en inglés con el título The uninvited guest con el objeto de introducirse en el mercado anglosajón, aunque este primer intento de grabar en un idioma ajeno al suyo no tuvo mayor repercusión. Como lado B se incluyó el instrumental Boda en Londres, dedicado a la boda del príncipe Carlos de Gales y Lady Diana Spencer. En la República Argentina este tema fue cortina musical del programa deportivo conducido por Juan Francisco (Pancho) Ibañez El Deporte y el Hombre por Canal 13 de Buenos Aires. Unos años más tarde también se utilizó en el canal Argentina Televisora Color para las transmisiones de Automovilismo Nacional e Internacional.

A continuación se publicó el cuarto sencillo, Maquillaje, que mantuvo al grupo en lo más alto de la popularidad, con 60.000 copias vendidas. Escrita por Nacho, la canción basó parte de su éxito en el cambio de ritmo que se produce antes del estribillo. La colorista portada también fue objeto de notoriedad. El tema, que en directo era interpretado con un ritmo más roquero, fue la canción del Verano de 1982, todo un éxito que sonó insistentemente en la parrilla de todas las emisoras de radio de España desde el momento en que se publicó. Como lado B, el sencillo tenía un tema de José María, Solo soy una persona. De Maquillaje se editó también un maxi sencillo (el único de esta primera producción, que incluyó como canciones acompañantes dos temas inéditos no publicados en el álbum, Napoleón y Súper-Ratón) y un sencillo promocional titulado Maquillaje Verano '82. Edición especial para discotecas.

Por último, la discográfica decidió publicar un quinto sencillo, No me enseñen la lección, que llevaba en la cara B el tema Me voy de casa y que tuvo más repercusión en países como Colombia o Venezuela que en España. Los temas que trataban, reflejados en sus títulos, conectaron una vez más con el público más juvenil.

Entre algunos de los temas interesantes que conforman el álbum — y que no llegaron a ser ni sencillos ni Lados B — tenemos la canción La máquina de vapor, pieza que nos habla o más bien hace una referencia actualizada1​ al Mito de Pigmalión donde el creador de una obra termina enamorándose del objeto creado.

Mecano vendió 1.000.000 de copias en España.

Portada y trabajo de arte
El concepto gráfico y el diseño es de Juan Oreste Gatti, la fotografía de Alejandro Cabrera y el maquillaje de Colleen Murphy. El dibujo del reloj que vemos en la portada es creación de Carlos Martín Llorente.

La fotografía panorámica que aparece en la primera carpeta del álbum (fotografía interna) donde vemos a Ana Torroja con un vestido rosa de volantes fue realizada en las columnas del Círculo de Bellas Artes; el cielo que se ve al fondo es completamente real, no está retocado.2​

El diseño gráfico general del álbum es, si se quiere, bastante formal y austero en lo que se refiere a la paleta de colores que se usó en todo el disco limitándose básicamente a la escala acromática de negros, blancos y grises. Solo la fotografía central en el interior de la carpeta muestra algo de color; pero con tonalidades oscuras. El diseño de arte también es impersonal al no poner en la portada del álbum una fotografía de las personas que integran el grupo a manera de carta de presentación. En un guiño a la corriente británica de los new romantics, donde Mecano querían integrarse, se optó por imitar la portada de los londinenses Classix Nouveux, grupo de aquella tendencia, y presentar la esfera de un reloj con números romanos3​ para enfatizar la perfección de máquina con que se acoplan sus tres componentes,4​ y de hecho, en el dossier informativo que se incluyó dentro del álbum, para la presentación del mismo a la prensa, se recalca esto mismo.

Todo el trabajo de arte busca resaltar la imagen del prototipo del triunfador o la idea del paraíso perdido — tomando como referencia a la cultura clásica — y en este sentido para la decoración interna del álbum, es decir, lo que es la hoja de letras así como la contraportada, se usaron motivos decorativos provenientes de la cultura greco-romana como las columnas de estilo jónico en el dossier informativo de la edición de Presentación a la Prensa; guirnaldas de laurel como símbolo de triunfo;5​ en la hoja de letras y créditos se usó a manera de ilustración de fondo la silueta de Belerofonte con lanza en mano, montando a Pegaso. La contraportada, en esta misma temática de diseño greco-romano, exhibe la imagen de una estatua de un hombre joven desnudo detrás de la cual se alza el capitel de una columna griega. La elección de la imaginería greco-romana obedece sin duda a la influencia del grupo londinense Spandau Ballet, encuadrado en aquel momento dentro del movimiento new romantic.

El mismo logotipo imperial de Mecano que se usó para este álbum refleja toda esta estética triunfal y formalista... el logotipo fue diseñado siguiendo el estilo del vexillum el cual era usado con frecuencia en el estandarte de las legiones romanas. El vexillum mostraba a menudo las siglas SPQR6​ enmarcado dentro de una corona triunfal. Se diseñaron ligeras variantes de este mismo logotipo las cuales se fueron usando en las carátulas de algunos de los sencillos publicados en su momento.

Lista de canciones

Edición LP 1982 CBS:

Cara A:

   1 «Hoy no me puedo levantar»      3:18
   2 «No me enseñen la lección»      3:13
   3 «Perdido en mi habitación»      3:46
   4 «Cenando en París»      4:17
   5 «Maquillaje»      2:31
   6 «Boda en Londres»      3:26

Cara B

   7 «Me colé en una fiesta»      4:16
   8 «La máquina de vapor»      3:22
   9 «Me voy de casa»      2:17
 10 «254.13.26»      4:11
 11 «El fin del mundo»      5:16
 12 «Solo soy una persona»      1:46

Edición CD 1988 CBS:

   1 «Hoy no me puedo levantar»      3:18
   2 «No me enseñen la lección»      3:13
   3 «Perdido en mi habitación»      3:46
   4 «Cenando en París»      4:17
   5 «Maquillaje»      2:31
   6 «Boda en Londres»      3:26
   7 «Me colé en una fiesta»      4:16
   8 «La máquina de vapor»      3:22
   9 «Me voy de casa»      2:17
 10 «254.13.26»      4:11
 11 «El fin del mundo»      5:16
 12 «Solo soy una persona»      1:46

Edición CD 1994 Sony Music Special Marketing COLUMBIA:

   1 «Hoy no me puedo levantar»      3:18
   2 «No me enseñen la lección»      3:13
   3 «Perdido en mi habitación»      3:46
   4 «Cenando en París»   4:17
   5 «Maquillaje»      2:31
   6 «Boda en Londres»      3:26
   7 «Me colé en una fiesta»      4:16
   8 «La máquina de vapor»      3:22
   9 «Me voy de casa»      2:17
 10 «254.13.26»      4:11
 11 «El fin del mundo»      5:16
 12 «Solo soy una persona»      1:46

Edición CASSETTE 1998 ARIOLA BMG:

Cara A

   1 «Hoy no me puedo levantar»      3:18
   2 «No me enseñen la lección»      3:13
   3 «Perdido en mi habitación»   3:46
   4 «Cenando en París»      4:17
   5 «Maquillaje»      2:31
   6 «Boda en Londres»      3:26

Cara B

   7 «Me colé en una fiesta»      4:17
   8 «La máquina de vapor»      3:22
   9 «Me voy de casa»      2:17
 10 «254.13.26»      4:11
 11 «El fin del mundo»      5:16
 12 «Solo soy una persona»      1:46

Edición CD 1998 ARIOLA BMG:
   
   1 «Hoy no me puedo levantar»      3:18
   2 «No me enseñen la lección»      3:13
   3 «Perdido en mi habitación»      3:46
   4 «Cenando en París»      4:17
   5 «Maquillaje»      2:31
   6 «Boda en Londres»      3:26
   7 «Me colé en una fiesta»      4:17
   8 «La máquina de vapor»      3:22
   9 «Me voy de casa»      2:17
 10 «254.13.26»   4:11
 11 «El fin del mundo»      5:16
 12 «Solo soy una persona»      1:46

Reedición CD 2005 Sony & BMG:

   1 «Hoy no me puedo levantar»      3:18
   2 «No me enseñen la lección»      3:13
   3 «Perdido en mi habitación»   3:46
   4 «Cenando en París»      4:17
   5 «Maquillaje»      2:31
   6 «Boda en Londres»      3:26
   7 «Me colé en una fiesta»      4:17
   8 «La máquina de vapor»      3:22
   9 «Me voy de casa»      2:17
 10 «254.13.26»   4:11
 11 «El fin del mundo»      5:16
 12 «Solo soy una persona»      1:46
 13 «Quiero vivir en la ciudad»      2:59

Cara "B", maquetas e inéditos:

 14 «Viaje espacial​»      3:18
 15 «Napoleón»      2:49
 16 «Super-ratón»      3:35   

"Mecano" (portada del reloj, edición Venezuela, 1983).

Cara A

   1 «Me colé en una fiesta»      4:17
   2 «Un poco loco»      3:22
   3 «Hoy no me puedo levantar»      3:18
   4 «Perdido en mi habitación»      3:46
   5 «Boda en Londres»      3:26

Cara B

   6 «Maquillaje»      2:31
   7 «Barco a Venus»   3:19
   8 «Focas»      3:25
   9 «El amante de fuego»      4:27
 10 «La fiesta nacional»      3:28

Hoy no me puedo levantar

«Hoy no me puedo levantar» fue el primer sencillo publicado por el grupo español Mecano. El 22 de junio de 1981 lanzarían el sencillo Hoy no me puedo levantar del que vendieron 35.000 copias, si bien en la portada del sencillo (CBS A-1192) se lee la fecha errónea de 1980.

Historia
Nacho Cano había estado tratando de escribir alguna canción para Mecano decidido a colaborar con la banda, ya que hasta esos días su hermano José María Cano había escrito todas las canciones. El 27 de mayo de 2015, Nacho Cano comentó en primicia al periodista Ismael Cala de CNN en español,​ que la letra de la canción vino a su mente producto de una mañana en la cual se despertó con borrachera y escribió lo primero que se le vino a la mente. El artista comentó en dicha entrevista que ese día descubrió que la creatividad provenía del día a día y sus vivencias.

La canción de la cara A es una de las canciones más importantes del grupo dentro de su repertorio, porque es la canción que los dio a conocer no solo en España, sino también en otros países. Esta canción de Mecano sale publicada a la venta al público mucho tiempo antes de terminarse el álbum completo en donde se incluyó finalmente este tema. Se puede decir que se lanzó esta canción a manera de experimento por parte de la compañía discográfica, un tanto para sondear cómo resultaban las ventas del sencillo en el mercado y, obviamente, la aceptación o no del público en última instancia.

La canción comenzó a ser promocionada en la radio y poco a poco fue despertando el interés en el público radio-escucha, esto, al poco tiempo se vio reflejado en muy buenas ventas del sencillo, lo cual motivó a C.B.S. para arriesgarse a publicar otro sencillo. Gran parte de esta promoción a nivel de las emisoras de radio fue realizada por los propios Mecano, debido a una falta de promoción y logística por parte de la misma compañía discográfica.

Aunque en los créditos del disco aparece reflejado de manera oficial que la autoría del tema está a cargo de los dos hermanos Cano (José en la letra del tema y Nacho en la música) se sabe ya—no solo por comentarios de los mismos integrantes del grupo en entrevistas, sino también por las biografías autorizadas que se han publicado hasta el momento—que el autor real de la canción es Ignacio Cano. Se desconocen las razones específicas por la cual se llegó al acuerdo que aparecieran ellos dos como coautores del mismo.

La canción nos narra las consecuencias que sufren los jóvenes al día siguiente después de pasar toda una noche de juerga, «bebiendo, fumando y sin parar de reír», como dice parte de la letra de la canción. El primero en hacerse eco de esta canción obviamente fue el público adolescente, aunque también despertó el interés entre los adultos.

«Hoy no me puedo levantar» tuvo como canción acompañante en la cara B un tema que no se incluyó finalmente en el álbum: se trata de «Quiero vivir en la ciudad», tema que curiosamente también se hizo sonar mucho en la radio y para el que incluso se realizó una especie de videoclip para el programa de TVE Pista libre. Curiosamente, la voz cantante en esta canción se reparte entre los tres miembros del grupo, que se van alternando.

La portada
En la portada, los integrantes del trío madrileño se presentan ataviados conforme a la moda new romantic, con ropas negras y blancas, sobre unos fondos grises y unos motivos de arquitectura griega antigua. Nacho y Ana sostienen sendas bolas blancas de cristal. La peluquería corrió a cargo de Joaquín y Pedro. En la contraportada figuran las letras de las dos canciones.