GoldenEye

" GoldenEye " es una canción escrita por los músicos irlandeses Bono and the Edge e interpretada por la cantante estadounidense Tina Turner . Sirvió como tema para la película GoldenEye de James Bond de 1995 . Producida por Nellee Hooper y lanzada como sencillo el 6 de noviembre de 1995 por Virgin (EE. UU.) y Parlophone (Reino Unido), la canción fue un éxito en las listas de Europa. Encabezó la lista de singles húngaros y alcanzó el top cinco en Austria, Finlandia, Francia, Italia y Suiza, así como el número 10 en la lista de singles del Reino Unido . "GoldenEye" tuvo menos éxito fuera de Europa, alcanzando el puesto 43 en Canadá, el 63 en Australia y el número dos en el Billboard Bubbling Under Hot 100 de EE. UU . El vídeo musical de la canción fue dirigido por Jake Scott .

Antecedentes y lanzamiento
Inicialmente se le acercó a Depeche Mode en 1994 para cantar el tema principal de GoldenEye , pero estaban llegando al final de su Devotional Tour y no pudieron cumplir con el cronograma. En cambio, los productores consiguieron que Tina Turner aceptara hacer la canción. Después de ser informados de la participación de Turner, Bono y The Edge de la banda de rock irlandesa U2 fueron los siguientes en unirse y aceptaron escribir la canción. La canción fue producida y mezclada por el productor, remezclador y compositor británico Nellee Hooper , mejor conocido por su trabajo con Massive Attack , Madonna , U2 y Björk . La canción alcanzó el número diez en la lista de singles del Reino Unido y se convirtió en uno de los cinco primeros en varios países europeos.

"GoldenEye" se lanzó por primera vez en la banda sonora original de la película y al año siguiente se incluyó en el álbum Wildest Dreams de Turner . La canción ha sido versionada por Nicole Scherzinger para la nueva versión de 2010 del videojuego GoldenEye 007 .

Recepción crítica
Larry Flick de Billboard describió "GoldenEye" como un "tema de James Bond gloriosamente exagerado" y una "actuación felina y hormigueante" de Turner. Encontró que la productora Nellee Hooper "captura la esencia de la película, envolviendo la canción con cuerdas y vientos que recuerdan con cariño" a la película Goldfinger de 1964 , y agregó que Bono y The Edge de U2 "se divierten, escribiendo una melodía que está plagada de giros líricos crípticos e intriga romántica". James Masterton de Dotmusic dijo que "como la mayoría de los temas de Bond, tiende hacia el estilo radical de los primeros esfuerzos de John Barry , pero aún así logra conservar su propia identidad". [8] Nisid Hajari de Entertainment Weekly declaró que el mito de James Bond "ciertamente permite que la trinidad de sexo, peligro y elegancia roce el melodrama". Observó las "voces cohibidas y los cuernos y cuerdas sensibleros" de la canción, que "cruza alegremente la línea".

Un crítico de Liverpool Echo consideró que Turner "logra sonar como Shirley Bassey ". David Cook de The Michigan Daily escribió que "es sorprendente lo similar que suena esta canción a otras canciones de apertura de películas anteriores de James Bond; debe haber alguna fórmula mágica para hacer que todo el sonido sea tan parecido al de Bond". La revista paneuropea Music & Media lo consideró un "candidato perfecto" para la banda sonora de la "última aventura" de 007, afirmando que Turner "y su crudo poder de R&B encajan fácilmente en la tradición de Shirley Bassey". También señalaron que los compositores "se mantuvieron cercanos al sonido tradicional de James Bond". Music Week le dio a la canción la puntuación más alta con cinco sobre cinco, escribiendo que la voz del cantante "se eleva por encima de una orquesta arremolinada en este poderoso sencillo con una sensación clásica de Bond". Jeff Farance de The News-Journal , mientras reseñaba la película, consideró que la secuencia del título es "Bond puro, con Tina Turner cantando la canción principal en la gran tradición de la música magnífica para 007". Mark Sutherland de NME dijo que "Tina Turner presenta el tema tradicional al estilo Shirley Bassey con una actuación tan dramática que no hay forma de que nada en la pantalla pueda igualarla".

Vídeo musical
El vídeo musical que acompaña a "GoldenEye" fue dirigido por el director de cine inglés Jake Scott y editado por David D. Williams. Fue producido por Caroline True y Ellen Jacobson-Clarke, e hizo su debut a finales de octubre de 1995. El vídeo presenta a Turner, con un vestido largo blanco sin tirantes, ya sea sentada en una silla o caminar por una pasarela frente a un gran ojo dorado. En el medio hay varias escenas de la película. El vídeo también presenta al modelo sudanés Alek Wek .

Something Beautiful Remains

" Something Beautiful Remains " es un sencillo lanzado por la cantante ganadora del premio Grammy Tina Turner en 1996 en el álbum Tina's Wildest Dreams .

Este sencillo fue lanzado exclusivamente en Europa y la versión utilizada fue Joe Urban Remix Edit; más tarde se incluyó una edición ligeramente diferente como pista oculta en la edición estadounidense del álbum Wildest Dreams .

Como se muestra en el vídeo promocional, en determinadas fechas del Wildest Dreams Tour 1996/1997 , el tema se reprodujo como bis final. En 2004, la versión original de la canción del álbum Wildest Dreams fue la pista de cierre de la compilación de éxitos All the Best .

En 2023, la canción fue remezclada por el productor Terry Britten, colaborador de Turner desde hace mucho tiempo, y obtuvo el título un poco más corto "Something Beautiful". Aparece en la recopilación de grandes éxitos Queen of Rock 'n' Roll .

Twenty Four Seven

Twenty Four Seven es el noveno y último álbum de estudio en solitario de la cantante Tina Turner . Lanzado por primera vez por Parlophone en Europa en octubre de 1999, recibió un lanzamiento en Norteamérica a través de Virgin Records en febrero de 2000. Al igual que con su álbum anterior Wildest Dreams (1996), Turner trabajó con un pequeño equipo de productores británicos en el álbum, incluido Mark Taylor. , Brian Rawling , Johnny Douglas , Terry Britten y el equipo de producción Absolute . El cantante Bryan Adams aparece tanto en la canción principal como en "Without You".

El álbum recibió una recepción mixta por parte de los críticos musicales, muchos de los cuales elogiaron la interpretación vocal de Turner pero encontraron el material demasiado formulado. Un éxito comercial, encabezó las listas de álbumes en Suiza y alcanzó el top diez en la mayoría de las listas en las que apareció. En los Estados Unidos, Twenty Four Seven le dio a Turner sus mayores ventas en la primera semana para entonces. El sencillo principal " When the Heartache Is Over " se convirtió en un éxito entre los diez primeros, mientras que el Twenty Four Seven Tour surgió como la gira más taquillera de 2000. Twenty Four Seven fue el último álbum de estudio de larga duración de Turner antes de su muerte en 2023.

Promoción
Se lanzaron varios sencillos en apoyo del álbum. Twenty Four Seven fue precedido por el sencillo principal " When the Heartache Is Over ", lanzado en octubre de 1999. Escrita por Graham Stack y John Reid , la canción dance pop se convirtió en un éxito considerable tanto en las listas pop como dance, alcanzando el entre los diez primeros en Finlandia y el Reino Unido, así como entre los veinte primeros en la Bélgica flamenca, Dinamarca, los Países Bajos, España, Suecia y Suiza. También alcanzó el puesto número tres en el Billboard Hot Dance Club Songs de EE. UU. , convirtiéndose en el mayor éxito de Turner en esa lista desde " Let's Stay Together " de 1984.

La continuación " Whatever You Need ", escrita por Russ Courtenay y Harriet Roberts y lanzada en enero de 2000, tuvo menos éxito pero alcanzó el puesto número siete en la lista de singles checos y también alcanzó el top veinte en Finlandia y los Países Bajos. " Don't Leave Me This Way ", una versión de la grabación de 1998 del mismo título de la artista inglesa Malandra Burrows , sirvió como segundo sencillo del álbum en la Europa de habla alemana . Lanzada en febrero de 2000, la balada alcanzó el puesto 16 en la República Checa y entró en la mitad inferior de la lista de singles alemana .

Considerada como su última salida, Turner se embarcó en la gira Twenty Four Seven del 23 de marzo al 6 de diciembre de 2000. La gira más taquillera de 2000, recaudó más de 120 millones de dólares. El mismo año, Twenty Four Seven fue lanzado como un paquete especial de edición limitada con un disco extra que incluía grabaciones en vivo de la celebración del 60 cumpleaños de Turner en Londres en noviembre de 1999, así como los videos musicales de "When the Heartache Is Over". " y "Whatever You Need".

Recepción crítica
Twenty Four Seven recibió críticas mixtas, muchos críticos consideraron que eran lanzamientos de gran mejora, el editor de AllMusic, Mark Morgenstein, descubrió que "Tina todavía avergüenza a Mariah Carey y Celine Dion . Pero desafortunadamente, en Twenty Four Seven , la famosa pasión de Turner a menudo se sumerge en producción brillante que prácticamente define " adulto contemporáneo ". En algunos momentos trascendentes, Tina nos recuerda a la mujer que cantó " River Deep, Mountain High ". Mientras Tina canta en "Absolutely Nothing's Changed", ha vivido para luchar contra otro. día, y eso es prueba de que ella no está rota". Anthony DeCurtis de Rolling Stone escribió que "a los sesenta, Turner todavía suena increíble; ha perdido muy poco de su rango y nada de su poder. Ella recorre las once pistas genéricas de este álbum con la fuerza de un tornado. a través de un parque de casas rodantes. Twenty Four Seven es la versión de parque temático de [una] intérprete magistral, evocadora de la realidad pero, en última instancia, inofensiva, que es lo último que debería ser Tina Turner ".

El editor de Billboard, Michael Paoletta, calificó el álbum como una "colección excelente que recorre hábilmente un terreno lleno de ritmos". El crítico de Advocate Steve Gdula señaló que si bien Turner "puede haber dejado caer su apellido en la portada del CD, ciertamente no ha perdido nada más. Turner demuestra que todavía es tan dura como un clavo en cuerpo, mente y espíritu. Y más definitivo en voz." Jason Hannaham, escribiendo para Out , descubrió que aunque "la mayoría de las pistas desperdician el prodigioso talento de Tina, Twenty Four Seven contiene momentos ocasionales de inspiración". Calificó "Sin ti" y la canción que da título al álbum entre sus aspectos más destacados. De manera similar, Dave McKenna de The Washington Post calificó el álbum como "un lanzamiento bastante formulado que sólo ocasionalmente insinúa los antiguos poderes de Turner". El Baltimore Sun escribió que "Turner lo da todo, pero Twenty Four Seven simplemente no es un gran álbum".

Rendimiento comercial
Twenty Four Seven se lanzó por primera vez en Europa en octubre de 1999. Al igual que su álbum anterior, debutó en la cima de la lista de álbumes en Suiza, el entonces nuevo país de origen de Turner, lo que le llevó a obtener una certificación Platino por parte de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica. (IFPI) de Suiza. En otros lugares, alcanzó los cinco primeros en Austria, Alemania y Noruega, y los diez primeros en Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Suecia y el Reino Unido. Obtuvo sus mayores ventas en Alemania, donde fue certificado triple Oro por la Bundesverband Musikindustrie (BVMI) en 2000 por envíos superiores a 450.000 unidades. Antes de su lanzamiento en Norteamérica, el álbum había acumulado ventas de dos millones de copias.

En los Estados Unidos, Twenty Four Seven debutó y alcanzó el puesto 21 en el Billboard 200 en la semana del 19 de febrero de 2000. Con ventas en la primera semana de 60.000 unidades, Turner obtuvo sus mayores ventas en la primera semana hasta entonces. El álbum fue certificado Oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) el 7 de marzo de 2000, y vendió 300.000 copias en sus primeras ocho semanas de lanzamiento. En enero de 2014, Twenty Four Seven había vendido 517.000, según Nielsen SoundScan. En Canadá, el álbum alcanzó el número nueve en la lista de mejores álbumes/CD de RPM , convirtiéndose en el álbum de Turner con las listas más altas desde Break Every Rule (1986).

Listado de pistas

 -   1.   "Whatever You Need"   Harriet Roberts - Russell Courtenay - Johnny Douglas   4:49
 -   2.   "All the Woman"   Paul Wilson - Andy Watkins - Tracy Ackerman - Douglas   4:03
 -   3.   "When the Heartache Is Over"   Graham Stack - John Reid - Brian Rawling - Mark Taylor   3:44
 -   4.   "Absolutely Nothing's Changed"   Terry Britten - John O'Kane - Britten   3:43
 -   5.   "Talk to My Heart"   Douglas - Graham Lyle - Douglas      5:08
 -   6.   "Don't Leave Me This Way"   Paul Barry - Taylor - RawlingRawling -   Taylor   4:19
 -   7.   "Go Ahead"   James House - Anthony Little - Douglas   4:20
 -   8.   "Without You"   Wilson - Watkins - Shernette May - Absolute   4:06
 -   9.   "Falling"   Tim Fraser - Sol Connell - Britten      4:21
 - 10.   "I Will Be There"   Barry Gibb - Robin Gibb - Maurice Gibb - Absolute - Douglas   4:37
 - 11.   "Twenty Four Seven"   Britten - Charlie Dore - Britten   3:47

Disco extra de edición limitada

 -   1.   "Twenty Four Seven" (live, London 1999)   Britten - Dore   3:56
 -   2.   "River Deep – Mountain High" (live, London 1999)   Phil Spector - Jeff Barry - Ellie Greenwich   4:00
 -   3.   "When the Heartache Is Over" (live, London 1999)   Stack - Reid   3:48
 -   4.   "Whatever You Need" (live, London 1999)   Roberts - Courtenay   4:44
 -   5.   "Don't Leave Me This Way" (live, London 1999)   Barry - Taylor - Rawling   4:23
 -   6.   "Talk to My Heart" (live, London 1999)   Douglas, Lyle   5:03
 -   7.   "Hold On, I'm Coming" (live, London 1999)   Isaac Hayes - David Porter   3:01
 -   8.   "All the Woman" (live, London 1999)   Wilson - Watkins - Ackerman   4:01
 -   9.   "When the Heartache Is Over" (music video)       
 - 10.   "Whatever You Need" (music video)       

Personal

Músicos
 - Tina Turner - voz principal
 - Tracy Ackerman, Bryan Adams , Terry Britten - coros
 - Pete Lincoln - guitarra acústica
 - Pino Palladino – bajo
 - Terry Britten, Phil Hudson, Milton McDonald, Phil Palmer , Adam Phillips, Alan Ross - guitarra
 - Peter Hope-Evans - armónica
 - Duncan Mackay, Mike Stevens, Nichol Thompson - trompetas
 - Absolute , Marcus Brown, Dave Clews, Johnny Douglas, Graham Stack, Mark Taylor - otra instrumentación
 - Mark Taylor - teclados
 - Bruno Puentes – programación
 - The London Musicians Orchestra - cuerdas
 - Steve Sidwell - trompeta

Técnica y producción
 - Productores discográficos: Absolute, Terry Britten , Johnny Douglas, Brian Rawling, Mark Taylor
 - Ingeniería - Marc Lane, Ren Swan, Paul Wright - ingeniero de sonido
 - Ingeniero de masterización - Doug Sax

Don't Leave Me This Way

" Don't Leave Me This Way " es una canción de la artista estadounidense Tina Turner . Fue producida por Paul Barry , Mark Taylor y Brian Rawling , y estrenada originalmente en el Reino Unido en 1998 por la actriz de Emmerdale Malandra Burrows . El sencillo alcanzó el puesto 54 en la lista de sencillos del Reino Unido y fue el segundo y último lanzamiento de Burrows para Warner Music . Turner volvió a grabar la canción para su noveno y último álbum en solitario, Twenty Four Seven (1999), y la lanzó como tercer sencillo del álbum en Alemania en febrero de 2000, donde se convirtió en un éxito menor.