Johnny Was

Johnny What es una canción de Bob Marley & The Wailers . Apareció en el álbum Rastaman Vibration, publicado el 30 de abril de 1976 . La letra fue acreditada oficialmente a la esposa de Bob, Rita Marley, en la portada .

La canción trata sobre el sufrimiento de una madre cuyo hijo Johnny murió en un tiroteo por un rebote . Comienza con las palabras:

La mujer sostiene su cabeza y llora,
Porque su hijo había sido baleado en la calle y murió
(De una bala perdida).

Esta letra también se utiliza como muestra en la canción Hold Ya Head de The Notorious BIG , que se lanzó como sencillo en 2006. Como resultado, la canción ganó renovada popularidad.

El título proviene de la afirmación Johnny era un buen hombre, que se repite a menudo en el texto .

La banda de punk irlandesa Stiff Little Fingers lanzó una versión de la canción de Marley en su LP Inflammable material (1979) .

War

" War " es una canción grabada y popularizada por Bob Marley . Apareció por primera vez en el álbum Island Records de Bob Marley and the Wailers de 1976, Rastaman Vibration , el único álbum top 10 de Marley en los EE. UU. (En el Reino Unido alcanzó la posición 15 el 15 de mayo de 1976.) La letra se deriva casi en su totalidad de un discurso pronunciado por el emperador etíope Haile Selassie I ante la Asamblea General de las Naciones Unidas el 4 de octubre de 1963.

Controversia sobre la composición
"War" se atribuye a Allen "Skill" Cole (idea) y Carlton Barrett (música); la música es una extensión del estilo de percusión one-drop, que Carlton Barrett había inventado, o al menos desarrollado y refinado. La letra es una repetición casi exacta de un discurso pronunciado en 1963 ante la ONU por el emperador etíope Haile Selassie.  Sin embargo, se dice que los dos sencillos acordes de guitarra y la melodía enérgica y semi-improvisada aplicada a las palabras de Selassie son inequívocamente de Marley.

Según la biografía Bob Marley de Stephen Davis , también parece que Marley había acreditado varias de sus canciones multimillonarias de 1974-1976 a amigos cercanos y parientes porque estaba trabajando bajo los términos de un contrato editorial de 1968 con Cayman Publishing que De lo contrario, lo habrían privado de gran parte de sus regalías como compositor. Dar crédito a amigos cercanos, como el jugador de fútbol Allan "Skill" Cole o el baterista de los Wailers, Carlton "Carly" Barrett, permitió a Bob Marley eludir sus obligaciones contractuales hasta poder negociar acuerdos nuevos y más favorables. Esta práctica, junto con la práctica de acreditar a los amigos que contribuyeron a las composiciones (incluso si solo habían aportado ideas) creó confusión sobre la propiedad de los derechos de autor de varias canciones, incluida "War", tras la repentina muerte de Marley, especialmente porque no dejó un voluntad.

El hermano de Barrett, el músico de Wailer, Aston "Family Man" Barrett (quien creó la línea de bajo, considerada clave para la efectividad de la canción) entabló demandas contra el patrimonio de Marley (del cual la viuda de Marley, Rita Marley era la beneficiaria legal) reclamando regalías impagas y crédito por canciones como "War" alegando que habían sido escritas por otros, ya sea únicamente o en colaboración con Bob Marley. Una de esas demandas se resolvió mediante un acuerdo en 1994 en el que Barrett recibió 500.000 dólares. Barrett continuó con acciones legales: solicitó £60 millones (el equivalente a $113,6 millones al tipo de cambio vigente en ese momento) en una demanda contra el sello discográfico Island-Universal y la familia Marley. Ese caso fue desestimado basándose en que los términos del acuerdo anterior prohibían cualquier reclamación adicional sobre la herencia.

Antecedentes
Como lo enseñó el Gong Original, Leonard P Howell, Marley, junto con sus compañeros rastafari , adoran a Haile Selassie I de Etiopía como la encarnación de Dios y se refieren a él como "Ras Tafari", "Jah" o "El León de Judá". lo que hace Marley en muchas de sus canciones. Para él, Haile Selassie no sólo era uno de los líderes africanos más destacados de su tiempo, sino que también era identificado como Dios que regresaba a la Tierra como "Rey de Reyes, Señor de Señores" (Apocalipsis 19, 16), títulos imperiales nacidos tanto por Haile Selassie y el emperador etíope Menelik II antes que él. Fue Menelik II, quien creó este autodenominado título imperial a finales del siglo XIX después de lograr unir Etiopía . Sin embargo, Marley aceptó el cristianismo ortodoxo etíope ocho meses antes de su muerte. Haile Selassie pronunció el discurso "Guerra" el 4 de octubre de 1963, pidiendo la paz mundial en la Asamblea General de la ONU de 1963 en la ciudad de Nueva York . Este discurso histórico se pronunció unas semanas después de la fundación de la Organización de la Unidad Africana (OUA) en la capital de Etiopía, Addis Abeba, donde Haile Selassie presidió una reunión cumbre que reunió a casi todos los jefes de estado africanos (el rey de Marruecos había rechazado la invitación). .

Este discurso de la ONU resonó aún más fuerte ya que Haile Selassie se había hecho un nombre en la escena internacional en 1936, cuando habló en la Sociedad de Naciones en Ginebra. Allí, Haile Selassie advirtió al mundo que si los miembros de la Liga no cumplían con su obligación de ayudar militarmente a Etiopía contra la invasión de la Italia fascista, la Liga dejaría de existir de hecho y el resto de los estados miembros serían sufrir la misma suerte que su país. Tres años después estalló la Segunda Guerra Mundial . Este discurso visionario otorgó a Haile Selassie mucho respeto en todo el mundo, lo que finalmente condujo al apoyo militar británico, que ayudó a liberar a su país en 1941. Dirigiéndose nuevamente al mundo en 1963, las palabras de Haile Selassie tuvieron todo su peso. Al elegir esta expresión para la letra, Bob Marley proyectó dos dimensiones del emperador etíope: el jefe de estado y el dios viviente que los rastafari veían en él.

Letras
Aunque se le atribuye al emperador Haile Selassie I , cuyo nombre de pila es Tafari Makonen, el verdadero autor del texto sigue siendo incierto . A veces se cree que fue escrito por Lorenzo Tazaz, un colaborador cercano que escribió muchos de los discursos más importantes del líder etíope, incluido uno histórico pronunciado en 1935 ante la Sociedad de Naciones . Pero Tazaz murió en 1947, más de quince años antes de la declaración de la ONU de 1963. Hablado en el idioma amárico oficial de Etiopía en la ONU , el discurso de 1963 se publicó en inglés en Declaraciones importantes del Emperador Haile Selassie I 1963-1972 . El libro daba permiso para utilizar libremente su contenido: "Cualquier parte de este libro podría reproducirse mediante cualquier proceso sin permiso". La canción utiliza parte del discurso de Selassie que pide la igualdad entre todos sin distinción de raza, clase o nacionalidad en su himnario por la paz. También afirma, citando directamente a Selassie, que hasta el día de una sociedad igualitaria, habrá guerra. En el discurso original, Selassie instó a los funcionarios de la ONU y a los representantes de los países a desarmar las armas nucleares y poner fin a la explotación internacional (específicamente con África). La canción rinde homenaje a Haile Selassie I y al mismo tiempo llama a actuar contra la desigualdad racial y la injusticia internacional. La parte del discurso utilizada por Bob Marley estuvo precedida por las siguientes palabras:

En mayo pasado, en Addis Abeba, convoqué una reunión de Jefes de Estados y de Gobierno africanos. En tres días, las treinta y dos naciones representadas en esa Conferencia demostraron al mundo que cuando existen la voluntad y la determinación, las naciones y los pueblos de diversos orígenes pueden y trabajarán juntos. En unidad, para la consecución de objetivos comunes y el aseguramiento de esa igualdad y hermandad que deseamos. Sobre la cuestión de la discriminación racial, la Conferencia de Addis Abeba enseñó, a quienes quieran aprender, esta nueva lección:

Aquí está la parte del discurso de Haile Selassie musicalizada por Marley en su canción original "War" (Bob Marley modificó ligeramente las palabras originales, cambiando cada "que hasta" por "hasta" y añadió la palabra "guerra" varias veces):

Eso hasta que la filosofía que mantiene a una raza superior y a otra inferior sea desacreditada y abandonada definitiva y permanentemente; Que hasta que ya no haya ciudadanos de primera y de segunda de ninguna nación; Eso hasta que el color de la piel de un hombre no tenga más importancia que el color de sus ojos; Eso hasta que los derechos humanos básicos estén garantizados por igual para todos sin distinción de raza; Que hasta ese día, el sueño de una paz duradera, una ciudadanía mundial y el imperio de la moralidad internacional seguirán siendo sólo una ilusión fugaz, que habrá que perseguir pero nunca alcanzar; Y hasta que los regímenes innobles e infelices que mantienen a nuestros hermanos en Angola , Mozambique y Sudáfrica en una esclavitud inhumana hayan sido derrocados y destruidos; Hasta que la intolerancia, los prejuicios y el egoísmo malicioso e inhumano hayan sido reemplazados por la comprensión, la tolerancia y la buena voluntad; Hasta que todos los africanos se presenten y hablen como seres libres, iguales a los ojos de todos los hombres, como lo son a los ojos del Cielo; Hasta ese día, el continente africano no conocerá la paz. Los africanos lucharemos, si es necesario, y sabemos que venceremos, ya que confiamos en la victoria del bien sobre el mal. – Haile Selassie I

Aquí está la letra de Bob Marley and the Wailers en el álbum Rastaman Vibration:

Hasta que la filosofía que mantiene a una raza superior / Y a otra / Inferior / Quede finalmente / Y permanentemente / Desacreditada / Y abandonada / -Por todas partes hay guerra- / Yo digo guerra.

Que hasta que ya no haya / Ciudadanos de primera y segunda clase de cualquier nación / Hasta que el color de la piel de un hombre / No tenga más importancia / que el color de sus ojos / - Yo digo guerra.

Que hasta que los derechos humanos básicos / Queden igualmente garantizados para todos, / Sin distinción de raza / - Dis una guerra.

Que hasta ese día / El sueño de una paz duradera, / Ciudadanía mundial / Regla de moralidad internacional / Seguirá siendo sólo una ilusión fugaz que debe ser perseguida, / Pero nunca alcanzada / - Ahora en todas partes hay guerra - / Guerra.

Y hasta que los regímenes innobles e infelices / que retienen a nuestros hermanos en Angola, / En Mozambique, / Sudáfrica / Esclavitud infrahumana / hayan sido derrocados, / Completamente destruidos / - Bueno, en todas partes hay guerra - / Yo digo guerra.

'Guerra en el este, / Guerra en el oeste, / Guerra en el norte, / Guerra en el sur - / Guerra - guerra - / Rumores de guerra. / Y hasta ese día, / El continente africano / No conocerá la paz, / Nosotros los africanos lucharemos - lo consideramos necesario / - Y sabemos que venceremos / Porque confiamos / En la victoria

Del bien sobre el mal -/ ¡El bien sobre el mal, sí! / El bien sobre el mal - / ¡El bien sobre el mal, sí! / El bien sobre el mal - / ¡El bien sobre el mal, sí!

Una mezcla diferente, que incluye un arreglo de trompeta diferente, lanzada como bonus track en la Edición Deluxe (2002) del álbum Rastaman Vibration , reveló que Marley había grabado un verso extra también adaptado del discurso original:


En su discurso ante la ONU, Selassie recordó a sus oyentes que "éstas son sólo palabras; su valor depende totalmente de nuestra voluntad de observarlas, honrarlas y darles contenido y significado".

La canción
La versión original de "War" fue grabada en el estudio de Harry J en Kingston, Jamaica, por el ingeniero Sylvan Morris. Incluye a Aston "Family Man" Barrett en el bajo Fender Jazz, su hermano Carlton "Carly" Barrett en la batería, Earl "Chinna" Smith en la guitarra, Alvin "Seeco" Patterson en la percusión y Tyrone Downie en los teclados. Marcia Griffiths, Judy Mowatt y Rita Marley cantan voces armónicas como I-Threes. Fue producido por Bob Marley & The Wailers y mezclado en el estudio Criteria de Miami por Aston "Family Man" Barrett y Chris Blackwell con el ingeniero Alex Sadkin.

Con una letra tan potente y significativa, la canción pronto se convirtió en uno de los grandes clásicos de Bob Marley , llevando el mensaje rastafari al mundo en las propias palabras de Haile Selassie I. A partir de 1977, cuando Bob Marley & The Wailers se embarcaron en su primera gran gira mundial en junio, "War" se cantó en la mayoría de los conciertos hasta el último show de Marley el 23 de septiembre de 1980 en Pittsburgh, Pensilvania. Desde entonces, Tuff Gong/Island Records ha lanzado oficialmente dos grabaciones en vivo de la canción. El primero fue publicado en el álbum Babylon by Bus de 1978 grabado en vivo en el Pavillon de Paris en París, Francia, el 26 de junio de 1978. El segundo fue grabado en el Rainbow Theatre de Londres, Inglaterra, el 4 de junio de 1977, y se publicó en la edición de lujo de 2001 del álbum Exodus . Antes de estos dos hay otra versión, grabada el 26 de mayo de 1976 y lanzada en 2003 en Live at the Roxy .

Exodus

Exodus es el noveno álbum de estudio dela banda jamaicana de reggae Bob Marley and the Wailers , lanzado por primera vez en junio de 1977 a través de Island Records , después de Rastaman Vibration (1976). La producción del álbum se ha caracterizado por ser relajada con ritmos de bajo pulsantes y énfasis en el piano, la trompeta y la guitarra. A diferencia de álbumes anteriores de la banda, Exodus se aleja temáticamente de la narración críptica; en cambio, gira en torno a temas de cambio, política religiosa y sexualidad. El álbum se divide en dos mitades: la primera mitad gira en torno a la política religiosa, mientras que la segunda mitad se centra en temas de hacer el amor y mantener la fe.

El 3 de diciembre de 1976, se produjo un intento de asesinato contra la vida de Bob Marley en el que le rozaron el pecho y le alcanzaron una bala en el brazo, pero sobrevivió. Tras el intento de asesinato, Marley abandonó Jamaica y fue exiliado a Londres , donde se grabó Éxodo .

El álbum fue un éxito tanto de crítica como comercial; Recibió certificaciones de oro en Estados Unidos, Reino Unido y Canadá, y fue el álbum que impulsó a Marley al estrellato internacional. En 2017, Exodus fue remasterizado y relanzado para celebrar su 40 aniversario. Hay más pistas de Exodus en la compilación de grandes éxitos de Marley, Legend , que en cualquiera de sus otros discos. Exodus fue su décimo álbum desde el álbum debut The Wailing Wailers en 1965, incluido el álbum en vivo Live! (1975).

Antecedentes
En 1974, dos de los Wailers originales dejaron la banda. La banda continuó lanzando material como "Bob Marley & The Wailers", como había sido el caso a veces en la era de Lee Perry (como con los LP Soul Rebels y Soul Revolution). Su banda de acompañamiento actual incluía a los hermanos Carlton y Aston "Family Man" Barrett en la batería y el bajo respectivamente, Al Anderson y Junior Marvin en la guitarra principal, Tyrone Downie y Earl "Wya" Lindo en los teclados y Alvin "Seeco" Patterson en la percusión. The I Threes , formado por Judy Mowatt , Marcia Griffiths y la esposa de Marley, Rita, proporcionaron coros. En 1975, Marley logró su avance internacional con su primer éxito fuera de Jamaica, " No Woman, No Cry ", del álbum Natty Dread . A esto le siguió su álbum revolucionario en los Estados Unidos, Rastaman Vibration (1976), que se convirtió en el 48º álbum más vendido en las listas Billboard Soul en 1978.

Concepción
Marley había concebido "Exodus" como título del álbum incluso antes de escribir la canción.

En diciembre de 1976, Jamaica estaba atravesando elecciones, lo que generó un discurso político sustancial. En su campaña, el primer ministro Michael Manley utilizó el lema "Sabemos adónde vamos". En respuesta, Marley escribió "Exodus", que es la canción principal del álbum. La canción se convirtió en un éxito número uno en Jamaica, así como en el Reino Unido y Alemania.

El 3 de diciembre de 1976, mientras se encontraba en su casa en Jamaica, un intento de asesinato contra la vida de Marley lo obligó a abandonar su país natal: dos días después del intento de asesinato, Marley actuó en el concierto Smile Jamaica previamente programado y posteriormente huyó a Inglaterra. donde luego grabó la canción "Exodus". Además del intento de asesinato de Marley, su esposa Rita también recibió un disparo y sobrevivió.

Sencillo de éxito número uno
La canción " Exodus " se convirtió en un éxito número uno en Jamaica, así como en un top 20 en el Reino Unido , donde alcanzó el número 14, y en Alemania.

Música
Exodus es un álbum de reggae  que presenta una producción "relajada" y una "atmósfera drogada que es a la vez funky y política", según Cam, emérito de Sputnikmusic.

Cam describió el estilo musical del álbum como "diferente", y señaló que el estilo de reggae de Marley no era el que se destacaba en Jamaica durante esa época, y que la música del álbum suena diferente a cualquier reggae anterior a su lanzamiento. Emeritus continuó describiendo el sonido del álbum como arraigado en el blues y el soul, con elementos del rock británico con una "fachada de reggae encima", sin embargo, Emeritus elogió este dicho "si Exodus fuera reggae puro, probablemente no lo sería". ser tan bueno como es."

Exodus contiene elementos de ritmos de bajo pulsantes, pianos y funk junto con un "bajo líquido", batería y guitarras con la inclusión de trompetas en la canción principal. A diferencia de álbumes anteriores, el contenido lírico de Exodus se aleja de la narración críptica y, en cambio, es más claro y directo, las letras tocan temas de cambio, política religiosa y sexo. Vocalmente, Marley aporta un enfoque minimalista, intentando no llegar a sus falsetes.

La lista de canciones del álbum se divide en dos mitades; la primera mitad presenta canciones de política religiosa y comienza con "Natural Mystic", que es una canción de "desvanecimiento" de tempo lento, seguida de "So Much Things to Say", que fue descrita por la BBC como "exuberante". " y presenta un scat de reggae. Las siguientes dos canciones, "Guiltiness" y "The Heathen", exploran un territorio más oscuro, antes de terminar con la canción principal del álbum.

La segunda mitad del álbum incluye canciones que giran en torno al sexo y a mantener la fe.

Recepción crítica
Cam de Sputnikmusic le dio al álbum cinco de cinco estrellas, calificándolo de "clásico". Emeritus elogió los "tonos relajados" del álbum y elogió la voz y el contenido lírico de Marley. Como lo describe la revista Rolling Stone , Exodus es un álbum con "la magnífica sección rítmica de Aston Barrett, bajo, y Carlton Barrett, batería, y la guitarra principal de Julian "Junior" Marvin, y la planitud del material. Bob Marley se los ha dado para trabajar".

"Jamming", "Waiting in Vain", "One Love/People Get Ready" y "Three Little Birds" fueron grandes éxitos internacionales. Exodus alcanzó el puesto número 20 en el Billboard 200 y el número 15 en la lista Black Albums , además de permanecer en las listas del Reino Unido durante 56 semanas consecutivas, donde alcanzó el puesto número 8.

En 1999, la revista Time nombró a Exodus como el mejor álbum del siglo XX. En 2001, la cadena de televisión VH1 lo nombró el 26º mejor álbum de todos los tiempos. En 2003, el álbum ocupó el puesto 169 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , manteniendo la calificación en una lista revisada de 2012, reubicándose en el puesto 48 en una lista revisada de 2023.

Listado de pistas
Todas las pistas escritas por Bob Marley .

Lanzamiento original de 1977

Lado uno

 -   1.   "Natural Mystic"   3:28
 -   2.   "So Much Things to Say"   3:08
 -   3.   "Guiltiness"   3:19
 -   4.   "The Heathen"   2:32
 -   5.   "Exodus"   7:40

Lado dos

 -   6.   "Jamming"   3:31
 -   7.   "Waiting in Vain"   4:16
 -   8.   "Turn Your Lights Down Low"   3:39
 -   9.   "Three Little Birds"   3:00
 - 10.   "One Love/People Get Ready"   2:52

2001 Edición de lujo

Disco uno Exodus Remastered + Bonus tracks

 - 11.   "Roots" (B-side of "Waiting in Vain", released 19 August 1977)   3:42
 - 12.   "Waiting in Vain (alternative version)" (previously unreleased)   4:43
 - 13.   "Jamming (long version)" (12" single, released 11 November 1977)   5:52
 - 14.   "Jamming" (previously unreleased)   3:04
 - 15.   "Exodus" (B-side of "Exodus", released 24 June 1977)   3:08

Las pistas 12 y 14 son inéditas.

Disco dos Exodus tour (en vivo en el Rainbow Theatre , Londres, 4 de junio de 1977)

 -   1.   "The Heathen" (previously unreleased)       6:48
 -   2.   "Crazy Baldhead / Running Away" (previously unreleased)   Rita Marley, Vincent Ford, Bob Marley   9:21
 -   3.   "War / No More Trouble" (previously unreleased)   Allen Cole, Carlton Barrett, Bob Marley   7:44
 -   4.   "Jamming" (previously unreleased)       7:07
 -   5.   "Exodus" (previously unreleased)       11:46

Sesiones con Lee Perry , julio/agosto de 1977

 -   6.   "Punky Reggae Party"   Bob Marley, Lee Perry   9:18
 -   7.   "Punky Reggae Party (dub)" (12" single, released November 1977)   Bob Marley, Lee Perry   8:47
 -   8.   "Keep On Moving" (previously unreleased)   Curtis Mayfield   6:25
 -   9.   "Keep On Moving (dub)" (previously unreleased; recorded July 1977, mixed August 1977)   Curtis Mayfield   7:15
 - 10.   "Exodus / Waiting in Vain (advertisement)" (previously unreleased)       1:07

Las pistas 1 a 5 y las pistas 8, 9 y 10 no se han publicado anteriormente

2004 Edición remasterizada definitiva
CD

 -   1.   "Natural Mystic"       3:28
 -   2.   "So Much Things to Say"       3:08
 -   3.   "Guiltiness"       3:19
 -   4.   "The Heathen"       2:32
 -   5.   "Exodus"       7:40
 -   6.   "Jamming"       3:31
 -   7.   "Waiting in Vain"       4:16
 -   8.   "Turn Your Lights Down Low"       3:39
 -   9.   "Three Little Birds"       3:00
 - 10.   "One Love/People Get Ready"   Bob Marley, Curtis Mayfield   2:52
 - 11.   "Jamming" (long version)       5:52
 - 12.   "Punky Reggae Party" (long version)       6:50

Éxodo 2017 - Edición del 40 aniversario: Éxodo - El movimiento continúa
El 3 de junio de 2017, The Marley Family, Island Records y UMe conmemoraron el 40.º aniversario del álbum original de Exodus con una serie de cuatro reediciones separadas, tres de las cuales, tituladas Exodus – The MovementContins , incluyen el lanzamiento especial Exodus 40 , hijo de Ziggy. "Reformulación" recientemente curada por Marley del álbum original:

un paquete de dos CD que incluye tanto el CD del álbum original como el CD extra Exodus 40 ,
un conjunto de tres CD que incluye los dos CD mencionados anteriormente más el CD extra Exodus Live (grabado en el Rainbow Theatre de Londres la semana del lanzamiento del álbum original) y
una edición limitada de vinilo de súper lujo que incluye una versión en vinilo dorado del LP original además de varios LP y sencillos de vinilo adicionales.

Ediciones en CD

Disco uno Éxodo (lanzamiento original de 1977)

disco dos

Exodus 40 – The MovementContins, la nueva "reexpresión" curada por su hijo Ziggy Marley del álbum original

 -   1.   "Exodus"       5:02
 -   2.   "Natural Mystic"       3:23
 -   3.   "The Heathen"       3:15
 -   4.   "Guiltiness"       3:38
 -   5.   "Jamming"       3:31
 -   6.   "One Love/People Get Ready"   Bob Marley, Curtis Mayfield   2:59
 -   7.   "Turn Your Lights Down Low"       4:05
 -   8.   "Waiting in Vain"       4:38
 -   9.   "Three Little Birds"       3:12
 - 10.   "So Much Things to Say"       3:12

Disco tres

Exodus Live (en vivo en el Rainbow Theatre, Londres, 1, 3 y 4 de junio de 1977)

 -   1.   "Natural Mystic" (previously unreleased)   5:12
 -   2.   "So Much Things to Say" (previously unreleased)   4:25
 -   3.   "Guiltiness" (previously unreleased)   7:24
 -   4.   "The Heathen"   6:43
 -   5.   "Burnin and Lootin" (previously unreleased)   6:15
 -   6.   "Positive Vibration" (previously unreleased)   5:32
 -   7.   "Jamming" (previously unreleased)   6:24
 -   8.   "Exodus" (previously unreleased)   11:36

Caja de edición limitada de vinilo Super Deluxe
La versión Super Deluxe, de cuatro LP y dos sencillos de 7" incluye el LP original, la reformulación de Exodus 40 de Ziggy Marley , el set de Exodus Live (menos el tema "Burnin And Lootin"), el LP Punky Reggae Party (que incluye un mezcla extendida inédita de "Keep On Moving") y un par de sencillos en vinilo de 7", incluido "Waiting in Vain" en blanco y negro "Roots" y "Smile Jamaica (Part One)" en blanco y negro "Smile Jamaica (Parte Dos)."

Vinilo LP 1 Exodus (lanzamiento original de 1977)

Vinilo LP 2 Éxodo 40

Vinilo LP 3 Exodus Live (En vivo en el Rainbow Theatre, Londres, 1, 3 y 4 de junio de 1977)

Vinilo LP 4 – Fiesta Punky Reggae

 -   A1. Punky Reggae Party – 9:18
 -   A2. Punky Reggae Party Dub – 8:47
 -   B1. Keep On Moving – 13:20 (previously unreleased extended mix)

Sencillo de vinilo 1 - Esperando en vano

 -   A1. Waiting in Vain Alternate version – 4:49 (previously unreleased)
 -   B1. Roots – 3:42

Sencillo de vinilo 2 - Smile Jamaica

 -   A1. Smile Jamaica Part One – 3:13
 -   B1. Smile Jamaica Part Two – 5:02

"2023 Analog Productions UHQR lanzado en febrero de 2023" Una edición limitada, prensado personalizado. Limitado a 3500 copias. Grabación de ultra alta calidad de producciones analógicas. Prensado en vinilo Clarity. Directo desde analógico. producido en Salina, Kansas por Chad Kassem.

Músicos

Bob Marley y The Wailers
 - Bob Marley : voz principal y coros, guitarras.
 - Junior Marvin : guitarras eléctricas
 - Aston Barrett : bajos
 - Carlton Barrett : batería
 - Tyrone Downie : sintetizador, piano eléctrico , órgano y coros
 - Alvin "Seeco" Patterson : percusiones

Personal adicional
 - Rita Marley , Marcia Griffiths , Judy Mowatt : coros
 - David Madden : trompeta, arreglos de trompa
 - Vin Gordon : trombón
 - Glen Da Costa : saxofón
 - Neville Garrick : dirección de arte