Holiday

« Holiday » es una canción lanzada por los Bee Gees en Estados Unidos en septiembre de 1967. Apareció en el álbum Bee Gees' 1st . La canción no fue lanzada como sencillo en su Reino Unido natal porque Polydor UK lanzó el sencillo " World " de su próximo álbum Horizontal .

Composición y grabación
La canción está compuesta principalmente en tono menor con una fuerte presencia orquestal. Los hermanos Barry y Robin Gibb , quienes también escribieron la canción, comparten la voz principal. La canción fue grabada durante la misma sesión que " To Love Somebody " alrededor de abril de 1967.

Los tres hermanos Gibb cantaron "Dee dees" en las secciones de coro de la canción.

Lanzamiento
Billboard describió el sencillo como "una balada intrigante que cambia de ritmo con respecto a su éxito" To Love Somebody "", y elogió específicamente la producción . Cash Box elogió el "poderoso fondo del órgano" y la "excelente demostración vocal". Record World lo llamó "otra de las piezas de humor distintivas e inventivas de los Bee Gees".

La otra cara de la canción era " Every Christian Lion Hearted Man Will Show You " en los EE. UU., Canadá y Australia, pero "Red Chair, Fade Away" se usó en otros territorios. El vídeo musical de la canción consistía en imágenes de la banda disfrutando de viajar en un autobús urbano en París . Su metraje visitando París también se utiliza como vídeo musical de " Words ". Otra película promocional, filmada en blanco y negro, presentaba al grupo interpretando la canción.

La canción siguió siendo una de las favoritas de los conciertos durante más de 30 años, y Maurice Gibb a menudo brindaba a la audiencia travesuras cómicas al intentar muchos intentos fallidos de unirse a Barry y Robin mientras cantaban esta canción. Se puede ver evidencia de esto en el video del concierto "One For All" de 1989, donde Maurice toma una cámara de un camarógrafo que está cerca y filma a Barry y Robin mientras cantan la canción.

Every Christian Lion Hearted Man Will Show You

" Every Christian Lion Hearted Man Will Show You " es una canción escrita por Barry, Robin y Maurice Gibb lanzada por los Bee Gees en 1967 en su álbum Bee Gees' 1st . Fue lanzado como cara B de " Holiday " en Estados Unidos, Australia y Canadá.

La canción fue revivida en concierto por Barry Gibb en su gira Mythology 2013-2014.

Grabación
Este tema fue grabado el 23 de marzo de 1967 junto con " Please Read Me ", " In My Own Time " y el tema inédito " Life ". También fue lanzado como cara B de " Holiday " en Australia en octubre de 1967 y en Estados Unidos en septiembre de 1967. Aunque no fue lanzado como single en ninguna parte, apareció en la compilación de 1969 Best of Bee Gees .

Maurice Gibb habla sobre el melotrón en este tema: "Comenzamos con un melotrón y lo usamos en "Every Christian Lion Hearted Man Will Show", tuve que repetirlo en el escenario, pero usé un órgano".

Los Bee Gees negaron los rumores de que los Beatles actuaron en este disco.

Estructura musical
La introducción de la canción presenta la línea Oh solo dominique cantada por Robin cuatro veces; este motivo también aparece después de cada estribillo. Los versos son cantados por Barry, cuya guitarra rítmica eléctrica ocupa un lugar destacado. El crítico musical Bruce Eder describe esta pista como "cercana en espíritu al Moody Blues de esta época, que comienza con un canto gregoriano respaldado por un melotrón , antes de irrumpir en un cuerpo de canción principal psicodélico y extrañamente espaciado".

New York Mining Disaster 1941

" New York Mining Disaster 1941 " es el sencillo debut estadounidense de los Bee Gees , lanzado el 14 de abril de 1967. Fue escrito por Barry y Robin Gibb . Aparte de una reedición moderadamente exitosa de su sencillo australiano " Spicks and Specks ", fue el primer sencillo lanzado en la carrera internacional del grupo y su primera canción en llegar a las listas tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos. Fue producida por Ossie Byrne con su manager Robert Stigwood como productor ejecutivo. La canción fue la primera pista de la cara dos del álbum debut internacional del grupo, Bee Gees' 1st . Este fue el primer sencillo con el baterista australiano Colin Petersen como miembro oficial de la banda.

Antecedentes y escritura
El 3 de enero de 1967, los hermanos Gibb, junto con sus padres y Byrne, viajaron de Australia a Inglaterra en el barco Fairsky , llegando a Southampton el 6 de febrero. Los hermanos actuaron a bordo a cambio de un pasaje. Posteriormente, los hermanos Gibb audicionaron para Stigwood; Pasó la audición y firmó con la Organización Robert Stigwood el 24 de febrero. "New York Mining Disaster 1941" fue su primera canción escrita en 1967.

La primera sesión de grabación de los Bee Gees después de regresar a Inglaterra fue " Town of Tuxley Toymaker, Part 1 ", una canción grabada por Billy J. Kramer and the Dakotas, pero grabada por primera vez por Jon Blanchfield en Australia. Kramer había grabado su versión el 4 de marzo de 1967 en los estudios IBC de Londres, con los hermanos Gibb como coros.

Barry y Robin Gibb escribieron "New York Mining Disaster" mientras estaban sentados en una escalera oscura en Polydor Records luego de un corte de energía. La canción cuenta la historia de un minero atrapado en un derrumbe. Comparte una foto de su esposa con un colega ("Mr. Jones") mientras esperan desesperadamente ser rescatados. Según las notas de la caja Tales from the Brothers Gibb (1990), la canción se inspiró en el desastre de Aberfan en Gales en octubre de 1966 . Según Robin, en realidad hubo un desastre minero en Nueva York en 1939, pero no en 1941, y pensó que "Nueva York" sonaba más "glamurosa".

En el segundo y tercer verso, la narración se vuelve cada vez más lenta, como para indicar que la vida está a punto de terminar para los mineros. En el segundo coro, los tambores suenan más fuerte. En el segundo verso, cuando Robin canta la línea "Sigo aguzando mis oídos para escuchar un sonido", se escucha un violín como respuesta.

Grabación y composición
El 7 de marzo, los Bee Gees grabaron "New York Mining Disaster 1941" en seis tomas, junto con otras tres canciones: " I Can't See Nobody ", "Red Chair, Fade Away" y "Turn of the Century". La orquesta y algunas otras partes se añadieron el 13 de marzo.

La canción comienza en el acorde de La menor; como explicó Maurice: "Hay muchos sonidos extraños en esta canción, como el arpa judía , el cuarteto de cuerdas y, por supuesto, la forma especial en que Barry toca ese acorde de guitarra. Debido a su afinación cuando toca la menor al comienzo de la canción, que es diferente de un La menor convencional, es una buena mezcla cuando toco mi afinación convencional junto con la de Barry porque su Re abierto y el mío son diferentes". Barry dijo: "Es afinación hawaiana, allí tocan de la misma manera que yo. Recibí una guitarra para mi noveno cumpleaños y el tipo que vivía enfrente de nosotros acaba de regresar de Hawaii y fue quien me enseñó esa afinación". , así empezó y nunca cambié."

Maurice Gibb recordó en una entrevista de junio de 2001 con la revista Mojo : "El acorde inicial no suena como un La menor convencional. Barry estaba usando la afinación en Re abierto que le habían enseñado cuando tenía nueve años, y yo lo estaba tocando en forma convencional. "Afinación. Da una mezcla inusual. La gente se volvió loca tratando de descubrir por qué no podían copiarlo".

Barry y Robin Gibb tomaron la voz principal y los coros: Robin cantó la armonía alta mientras que Barry cantó la voz principal (armonía baja) tanto en el primer como en el segundo verso.

Lanzamiento y recepción
En ese momento, circularon rumores de que los Bee Gees eran The Beatles grabando bajo un seudónimo (se suponía que el nombre de los Bee Gees era un código para "Beatles Group"), en parte porque el disco hacía referencia a NEMS Enterprises (la agencia de gestión de Brian Epstein). , al que acababa de unirse el manager de los Bee Gees, Robert Stigwood ). La canción es inusual porque la letra no contiene el título de la canción, aunque el título originalmente planeado, "Have You Seen My Wife, Mr. Jones", aparece en el coro.

Atco distribuyó promociones con una etiqueta en blanco y la sugerencia de que era un grupo inglés cuyo nombre comenzaba con B. Muchos DJ pensaron que era una nueva canción de los Beatles y la tocaron mucho. Atco también cambió el título de la canción "New York Mining Disaster 1941 (¿Ha visto a mi esposa, Sr. Jones?)" para asegurarse de que la gente pudiera encontrarla en las tiendas.

El guitarrista principal de los Beatles, George Harrison, conoció a Maurice Gibb en una fiesta varios años después y le dijo que había comprado una copia de "New York Mining Disaster 1941" porque pensaba que sonaba muy parecido a los Beatles. La respuesta de Maurice a Harrison fue que el parecido "no era intencional" y Harrison dijo: "Lo sabía, admiro tu trabajo". Barry Gibb explicó sobre esta canción:


Robin Gibb explicó sobre esta pista:

El éxito de esta canción se debe mucho más a la perseverancia de Robert Stigwood de lo que se le había dado crédito anteriormente. "Nos costó mucho lograr que los Bee Gees tocaran. No estábamos totalmente convencidos de que Stigwood estuviera eligiendo la canción correcta para tocar, pero al final del día, era un personaje contundente. Todos estos muchachos estaban "... Chas Chandler (manager de Jimi Hendrix ) era el mismo, Kit Lambert (manager de The Who ) era el mismo. Todos discutieron su caso con pasión, ya sabes, lo vivieron, fueron así", admitió Polydor . " Alan Bates" . Cuando el Disc & Music Echo informó sobre "rumores generalizados" de que esta canción había sido escrita por Lennon y McCartney , Robin respondió: "¡Basura! Siempre hemos escrito nuestras propias canciones. He estado escribiendo desde que tenía diez años, antes de que Lennon "Y McCartney incluso estaban en el escenario. La gente puede decir lo que quiera. Si no nos creen, pueden preguntarle a los Beatles".

El bajista Maurice Gibb, sin embargo, había dicho anteriormente que "New York Mining Disaster 1941" estaba en realidad influenciado por los Beatles:


Billboard describió el sencillo como "material contagioso y convincente con un ritmo oscilante que tiene todas las características de un éxito rápido". Record World lo llamó un "debut de folk-rock espectacular" para la banda.

Vídeo musical y presentaciones en vivo
En el video, la banda solo presenta a cuatro miembros (pero Vince Melouney se unió más tarde a la banda), Barry tocando su guitarra, Maurice tocando su Rickenbacker 4001 , Robin Gibb en la voz y el baterista Colin Petersen usa un sombrero.

El grupo encontró tiempo para grabar su primera sesión de la BBC en el Playhouse Theatre, Northumberland Avenue, Londres, con el productor Bill Bebb, en la que interpretaron esta canción, con las canciones "In My Own Time", "One Minute Woman" y "Cucumber Castle". Cuando el Saturday Club del programa Light de la BBC presentado por Brian Matthew se transmitió el 22 de abril, se observó que hubo "críticas muy favorables por parte del panel de audiciones".

El grupo (Barry, Robin, Maurice, Colin y Vince) hizo su primera aparición en la televisión británica en Top of the Pops interpretando esta canción el 11 de mayo y quedaron bastante asombrados por la compañía que tenían. El 20 de mayo de 1967, el grupo interpretó esta canción en Beat-Club , un programa de televisión alemán.

Los Bee Gees interpretaron esta canción el 21 de julio de 1967 en el Stockholm Palladium, Estocolmo, Suecia, el 12 de agosto de 1967 en The Civic Hall, Wolverhampton, Inglaterra y el Christ the King College en Newport, Inglaterra, el 27 de septiembre de 1967. Desde 1967, la canción ha Ha sido parte de todos los conciertos de Bee Gees y eventualmente se convirtió en parte de su popurrí acústico realizado durante la mitad del concierto. También se presentó en el programa Beat-Club en Alemania , en esa actuación Robin usa sombrero y toca el violín . Fue interpretada por el grupo en 1973 en The Midnight Special con Barry y Maurice en la guitarra rítmica.  La canción generalmente comenzaba con un popurrí acústico durante los conciertos de The Bee Gees a partir de mediados de los años 70 y continuaba hasta sus últimos shows en 2001.

To Love Somebody

" To Love Somebody " es una canción escrita por Barry y Robin Gibb . Producido por Robert Stigwood , fue el segundo sencillo lanzado por los Bee Gees de su álbum debut internacional, Bee Gees 1st , en 1967. El sencillo alcanzó el puesto 17 en Estados Unidos y el 41 en el Reino Unido. La cara B de la canción era " Close Another Door ". El sencillo fue reeditado en 1980 en RSO Records con " How Can You Mend a Broken Heart " como su otra cara. La canción ocupó el puesto 94 en las "100 mejores canciones de los años sesenta" de la revista NME . Fue un éxito menor en el Reino Unido y Francia. Llegó al top 20 en Estados Unidos. Llegó al top 10 en Canadá.

En una entrevista de 2017 con Life Stories de Piers Morgan , le preguntaron a Barry "de todas las canciones que has escrito, ¿cuál elegirías?". Barry dijo que "To Love Somebody" era la canción que elegiría porque tiene "un mensaje claro y emotivo". La ​​canción ha sido grabada por muchos otros artistas, incluidos Janis Joplin , Roberta Flack , Lulu , James Carr, Sweet Inspirations , Nina Simone , Flying Burrito Brothers , Bonnie Tyler , Slobberbone y Jimmy Somerville .

Orígenes y letras
A petición de Robert Stigwood , manager de la banda, Barry y Robin Gibb escribieron "To Love Somebody", una balada conmovedora al estilo de Sam & Dave o The Rascals , para Otis Redding . [8] Redding vino a ver a Barry al Plaza de la ciudad de Nueva York una noche. Robin afirmó que "Otis Redding dijo que le encantaba nuestro material y que Barry le escribiría una canción".

Los Bee Gees grabaron "To Love Somebody" en los estudios IBC de Londres con "Gilbert Green" y "End of My Song" en abril de 1967 y lo lanzaron como sencillo a mediados de junio. Redding murió en un accidente aéreo ese mismo año, antes de tener la oportunidad de grabar la canción.

Robin dijo: "Todos nos dijeron que pensaban que era un gran disco. Otros grupos quedaron entusiasmados con él, pero por alguna razón a la gente en Gran Bretaña simplemente no pareció gustarle". Barry dijo: "Creo que la razón por la que no funcionó bien aquí fue porque es un número del alma, a los estadounidenses les encantó, pero simplemente no era adecuado para este país".

Barry Gibb explicó en una entrevista de junio de 2001 con la revista Mojo :


Recepción
Billboard describió el sencillo como una "balada suave y de ritmo fácil" que "debería colocarlos nuevamente en la cima del Hot 100". Record World dijo que "está bien escrito; el grupo, los Gee Bees, lo cantan bien".

I Can't See Nobody

" I Can't See Nobody " es una canción de los Bee Gees , lanzada primero como cara B de " New York Mining Disaster 1941 ". Con "New York Mining Disaster 1941", esta canción se publicó como doble A en Alemania y Japón,  y se incluyó en el tercer LP del grupo, Bee Gees' 1st . "I Can't See Nobody" estuvo en la lista durante una semana en el puesto 128 del Billboard Bubbling Under the Hot 100 en julio de 1967.

Escritura y grabación
Fue escrito por Barry y Robin Gibb en 1966 hacia el final del tiempo que la familia vivía en Australia. Maurice Gibb ha aparecido en ocasiones como coautor de la canción, sobre todo en la compilación Bee Gees Gold . Según Nat Kipner, la canción fue grabada en St. Clair Studios. Robin ha dicho que fue escrito en Brisbane, Australia, donde la banda estuvo de gira en noviembre de 1966, pero que la primera versión no fue lanzada.

En las primeras sesiones de los Bee Gees , esta canción se grabó el 7 de marzo, con remezcla y sobregrabación el 13 de marzo. Robin cantó los versos mientras los tres hermanos aparecían en el coro. La ​​voz de Robin en esta pista era más alta que en las otras canciones del álbum, especialmente en la línea No me preguntes por qué .