Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy

Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy es el noveno álbum de estudio del músico inglés Elton John . El álbum es un relato autobiográfico de las primeras carreras musicales de Elton John (Captain Fantastic) y su letrista a largo plazo Bernie Taupin (el Brown Dirt Cowboy). Fue lanzado en mayo de 1975 por MCA Records en Estados Unidos y DJM en el Reino Unido y fue un éxito comercial instantáneo. El álbum fue certificado oro antes de su lanzamiento y alcanzó el número 1 en su primera semana de lanzamiento en el Billboard 200 de EE.UU ., el primer álbum en lograr ambos honores. Vendió 1,4 millones de copias en los cuatro días posteriores al lanzamiento y se mantuvo en la primera posición de la lista durante siete semanas.

Aunque todos aparecerían en álbumes posteriores, este fue el último álbum de la década de 1970 con la formación original de Elton John Band (el guitarrista Davey Johnstone , el bajista Dee Murray y el baterista Nigel Olsson ). Murray y Olsson, que habían formado la sección rítmica de John desde 1970, fueron despedidos antes de la grabación del siguiente álbum Rock of the Westies , mientras que Johnstone se iría en 1978. Este fue el último álbum hasta Too Low for Zero de 1983 que Elton John y su banda clásica tocarían juntos.

En 2003, el álbum ocupó el puesto 158 en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , manteniendo la calificación en una lista revisada de 2012.

Historia
Escrito, según el letrista Bernie Taupin , en orden cronológico, Captain Fantastic es un álbum conceptual que ofrece una visión autobiográfica de las luchas que John (Captain Fantastic) y Taupin (el Brown Dirt Cowboy) tuvieron en los primeros años de sus carreras musicales en Londres. (de 1967 a 1969), lo que condujo al eventual avance de John en 1970. La letra y el folleto fotográfico que la acompaña están imbuidos de un sentido específico de lugar y tiempo que de otro modo sería raro en la música de John. John compuso la música en un viaje en barco desde el Reino Unido a Nueva York.

" Alguien salvó mi vida esta noche ", el único sencillo lanzado del álbum (y un éxito número 4 en la lista de sencillos pop de EE. UU. ), es una historia semiautobiográfica sobre el desastroso compromiso de John con Linda Woodrow y su intento de suicidio relacionado en 1968. El "Alguien" se refiere a Long John Baldry , quien lo convenció de romper el compromiso en lugar de arruinar su carrera musical por un matrimonio infeliz. Fue visto por el escritor de Rolling Stone Jon Landau.como la mejor pista del álbum: "Mientras Elton John pueda presentar una actuación por álbum del orden de 'Alguien salvó mi vida esta noche', existe la posibilidad de que se convierta en algo más que el gran artista que ya es y continúen haciendo una contribución duradera al rock".

En una entrevista de 2006 con Cameron Crowe , John dijo: "Siempre pensé que Captain Fantastic era probablemente mi mejor álbum porque no era comercial de ninguna manera. Teníamos canciones como 'Alguien salvó mi vida esta noche', que es una de las mejores canciones que Bernie y yo hemos escrito juntos, pero si una canción como esa podría ser un single en estos días, ya que tiene más de seis minutos de duración, es cuestionable. Captain Fantastic fue escrita de principio a fin en orden de ejecución, como una especie de historia sobre aceptar el fracaso, o tratar desesperadamente de no ser uno. Vivimos esa historia ".

John, Taupin y la banda trabajaron más duro y por más tiempo en el álbum que quizás cualquier disco anterior que hayan hecho hasta ese momento. A diferencia del proceso bastante rápido, casi como de fábrica, de escribir y grabar un álbum en cuestión de unos pocos días o como máximo un par de semanas (como con Goodbye Yellow Brick Road) , el equipo pasó la mayor parte de un mes fuera de la carretera en Caribou Ranch Studios trabajando en las grabaciones. El productor Gus Dudgeon aparentemente también estaba muy satisfecho con los resultados. El productor del álbum fue citado en His Song de Elizabeth Rosenthal , una descripción exhaustiva y detallada de casi todo el trabajo grabado de John, diciendo que pensaba que Captain Fantasticfue lo mejor que la banda y Elton habían tocado, elogiaron su trabajo vocal y elogiaron profundamente la composición de Elton y Bernie. "No hay una sola canción que sea menos que increíble", dijo Dudgeon.

Secuela
El álbum de 2006 The Captain & the Kid es la secuela y continúa la autobiografía donde termina Captain Fantastic .

Arte de portada
La intrincada portada fue diseñada por el artista pop Alan Aldridge , dibujando imágenes fantásticas de la pintura renacentista El jardín de las delicias de Hieronymus Bosch . El paquete LP original también incluía dos folletos; un folleto "Lyrics" que contenía una letra incompleta de "Dogs in the Kitchen" que no aparecía en el álbum, y otro folleto llamado "Scraps", que recopilaba fotos y fragmentos de reseñas, entradas de diarios personales y otros recuerdos de John y Taupin durante los años que se narran en el álbum. El LP original también contenía un póster de la portada del álbum.

En 1976, Bally lanzó una máquina de pinball Capt. Fantastic con ilustraciones de Dave Christensen de Elton John en su personaje de "mago del pinball" de la película Tommy . En 1977, Bally lanzó una versión de "modelo casero" con ilustraciones de Alan Aldridge .

Lanzamiento y recepción
El álbum alcanzó el número 1 en su primera semana de lanzamiento en el Billboard 200 de EE.UU., el primer álbum en hacerlo, supuestamente vendió 1,4 millones de copias dentro de los 4 días posteriores al lanzamiento, y permaneció en esa posición en la lista durante siete semanas. Fue certificado oro basado en pedidos previos al lanzamiento a principios de mayo de 1975, dos semanas antes de que fuera lanzado oficialmente, y fue certificado platino y triple platino en marzo de 1993 por la RIAA .

En Canadá, también debutó en el número 1 en la lista nacional de álbumes principales de RPM y solo rompió una racha de lo que habrían sido quince semanas consecutivas en la cima al caer una posición al número 2 en la novena semana (31 de mayo - 6 de septiembre) . En la lista de álbumes del Reino Unido , alcanzó el puesto número 2.

En 2003, el álbum ocupó el puesto 158 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , manteniendo la calificación en una lista revisada de 2012.

Lanzamientos posteriores
En septiembre de 2005 se lanzó un CD de edición de lujo del 30 aniversario, que contenía el álbum completo y agregaba "House of Cards", la cara B original del sencillo de 7 "de" Alguien salvó mi vida esta noche ", que anteriormente solo había aparecido en CD en la colección Rare Masters de 1992. También se incluye un segundo disco que contiene el álbum completo interpretado en vivo en el estadio de Wembley el 21 de junio de 1975.

En septiembre de 2005, Elton John y su banda interpretaron nuevamente el álbum completo (menos "Tower of Babel" y "Writing") en una serie de conciertos con entradas agotadas en Boston , Nueva York y la última parada de la gira, Atlanta , en octubre. . Estos "Captain Fantastic Concerts" formaron parte del Peachtree Road Tour y fueron los conciertos más largos en la carrera de Elton, muchos de los cuales duraron al menos tres horas y media. Las canciones de Captain Fantastic fueron transmitidas por Capital Gold Radio en una transmisión tomada del 16 de septiembre de 2005 en Boston.

"Cortinas", entre otras canciones del álbum, se incluyó en el álbum Good Morning to the Night de Pnau de 2012 .

" Todos nos enamoramos a veces " fue versionada por Jeff Buckley . También fue versionada por Coldplay para el álbum tributo de 2018 Revamp: Reimagining the Songs of Elton John & Bernie Taupin .

Listado de canciones
Todas las canciones escritas por Elton John y Bernie Taupin , excepto donde se indique.

Lado uno

 -   1.   "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy"   5:46
 -   2.   "Tower of Babel"   4:28
 -   3.   "Bitter Fingers"   4:35
 -   4.   "Tell Me When the Whistle Blows"   4:20
 -   5.   "Someone Saved My Life Tonight"   6:45

Lado dos

 -   6.   "(Gotta Get a) Meal Ticket"   4:01
 -   7.   "Better Off Dead"   2:37
 -   8.   "Writing"   3:40
 -   9.   "We All Fall in Love Sometimes"   4:15
 - 10.   "Curtains"   6:15

Nota: En la versión original del CD de DJM Records , "We All Fall in Love Something" y "Curtains" se combinan en una sola pista, lo que lo convierte en un álbum de nueve pistas. En todas las demás versiones de CD ( MCA Records , Polydor y el sello francés Carrere Records ), las dos pistas están separadas.

Bonus tracks (reedición de 1995 Mercury y 1996 Rocket)

 -   1.   "Lucy in the Sky with Diamonds"   John Lennon/Paul McCartney   6:18
 -   2.   "One Day at a Time"   John Lennon   3:49
 -   3.   "Philadelphia Freedom"       5:22

Edición Deluxe 30 Aniversario
Pista extra

 -   1.   "House of Cards"   3:12

Disco dos: Live from "Midsummer Music" en el estadio de Wembley, 21 de junio de 1975

 -   1.   "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy"       7:02
 -   2.   "Tower of Babel"       4:38
 -   3.   "Bitter Fingers"       5:06
 -   4.   "Tell Me When the Whistle Blows"       4:39
 -   5.   "Someone Saved My Life Tonight"       7:17
 -   6.   "(Gotta Get a) Meal Ticket"       7:19
 -   7.   "Better Off Dead"       3:01
 -   8.   "Writing"       5:30
 -   9.   "We All Fall in Love Sometimes"       3:57
 - 10.   "Curtains"       8:48
 - 11.   "Pinball Wizard"   Pete Townshend   6:31
 - 12.   "Saturday Night's Alright for Fighting"       7:40

Personal

Músicos
 - Elton John: voz principal, piano acústico , Fender Rhodes , clavinet , ARP String Ensemble , voces armónicas, clavicémbalo, melotrón.
 - David Hentschel – sintetizador ARP.
 - Davey Johnstone : guitarra acústica, guitarra eléctrica, mandolina, coros, guitarra Leslie, piano acústico.
 - Dee Murray - bajo, coros.
 - Nigel Olsson - batería, coros.
 - Ray Cooper : maraca, congas, gong, quijada, pandereta, campanas, platillos, triángulo, bongos.
 - Gene Page - arreglos orquestales.

Estadio de Wembley, 21 de junio de 1975

Músicos
 - Elton John - piano acústico, voz principal
 - James Newton Howard - teclados
 - Davey Johnstone - guitarra eléctrica, coros
 - Jeff "Skunk" Baxter - guitarra eléctrica, guitarra de acero
 - Caleb Quaye - guitarra eléctrica
 - Kenny Passarelli - bajo
 - Roger Pope – batería
 - Ray Cooper – percusión
 - Donny Gerrard - coros
 - Brian Russell - coros
 - Brenda Russel - coros

Producción
 - Productor: Gus Dudgeon
 - Ingeniero – Jeff Guercio
 - Ingeniero asistente – Mark Guercio
 - Remezcla - Gus Dudgeon y Phil Dunne
 - Remasterización – Tony Cousins
 - Transferencias digitales – Ricky Graham
 - Dirección de Arte y Concepción Gráfica – David Larkham y Bernie Taupin
 - Diseño de portada e ilustraciones: Alan Aldridge y Harry Willock
 - Ilustraciones de folletos: Alan Aldridge y John Hair
 - Diseño de paquete – David Larkham
 - Fotografía de la funda interior – Terry O'Neill
 - Fotos del folleto: Sam Emerson, David Larkham, Anthony Lowe, Michael Ross e Ian Vaughan.
 - Liner Notes – John Tobler , Paul Gambaccini (Edición de lujo)

Someone Saved My Life Tonight

"Someone Saved My Life Tonight" es una canción, con música del músico inglés Elton John y letra de Bernie Taupin , del álbum de John de 1975 Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy . Fue lanzado como sencillo el 23 de junio de 1975, el único sencillo lanzado del álbum. Como el resto del álbum, la canción es autobiográfica y aborda un intento de suicidio de John.

Con 6 minutos y 45 segundos, era largo para un sencillo, pero debido a la naturaleza muy personal de la letra, John se negó a dejar que se redujera a la duración de un sencillo más típico. A pesar de la duración, alcanzó su punto máximo en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. En el n . ° 4 y en Canadá en la lista RPM Top Singles en el n . Murray , Davey Johnstone y Nigel Olsson , ya que John despidió a Murray y Olsson después de la grabación del álbum.

Antecedentes
La canción concluye el lado uno de la narrativa del álbum, narrando la historia temprana de John y el letrista, Bernie Taupin , y sus luchas por encontrar su lugar dentro de la industria de la música. Cuando se lanzó como el único sencillo del álbum en 1975, alcanzó el número 4 en la lista de sencillos Billboard Hot 100 de EE. UU. y entró en el top 25 en la lista de sencillos del Reino Unido . En los Estados Unidos, fue certificado Oro el 10 de septiembre de 1975 por la RIAA . En Canadá, el sencillo estuvo a punto de ser su noveno número uno, alcanzando el número 2 en la lista nacional RPM 100 Top Singles el 30 de agosto.

La letra de Taupin se refiere a una época de 1968, antes de que John fuera popular como músico, cuando John estaba comprometido para casarse con su novia Linda Woodrow. John y Woodrow compartían un piso con Taupin en Furlong Road en Highbury , Londres, de ahí la línea de apertura "Cuando pienso en esas luces del East End ". John no amaba a su novia y se sentía atrapado por la relación. Sintiéndose desesperado, John contempló el suicidio e incluso hizo un intento poco entusiasta de asfixiarse con un horno de gas en su casa. Se refugió en sus amigos, especialmente en Long John Baldry , quien convenció a John de que abandonara sus planes de casarse para salvar y mantener su carrera musical. Sus padres llegaron al día siguiente, en una camioneta, para llevarlo a casa. Como muestra de respeto y gratitud a Baldry, Taupin lo incluyó en la canción como "alguien" en el título, y también como "Sugar Bear".

Según cuenta Taupin en el documental Two Rooms , sobre la relación profesional y personal entre él y John, él fue quien encontró a John. John había encendido el horno de gas y se había acostado en el suelo, junto a él. Pero, también había abierto la ventana de la cocina, haciendo que el intento fuera ineficaz.

La letra "Y las mariposas son libres de volar" es una referencia a una famosa cita de Bleak House de Dickens : "Solo pido ser libre. Las mariposas son libres. La humanidad seguramente no negará a Harold Skimpole lo que concede a las mariposas". ." Unos años antes del lanzamiento de la canción, la misma cita había inspirado el título de la película de comedia dramática estadounidense de 1972 Butterflies Are Free , una adaptación de la obra de 1969 del mismo título de Leonard Gershe .

Recepción
Cash Box dijo que " Tchaikovski se sentiría orgulloso de los acordes puntuados de Elton; esas armonías altas son perfectas para el verano". Record World dijo que es "el corte más ambicioso" del álbum y que la "interpretación avanza el nivel de elegancia que hizo que su ' Your Song ' fuera nuestra".

Se hicieron comparaciones con la composición anterior de John / Taupin " Skyline Pigeon ", ya que ambas canciones contienen la metáfora de una criatura que vuela libre hacia el cielo para significar escapar del matrimonio, siendo la criatura en este caso una mariposa.

Algunas estaciones de radio alteraron la canción o se negaron a reproducirla debido al uso de la frase "Maldita sea" en el segundo verso.

En las notas de la edición de lujo de Captain Fantastic y The Brown Dirt Cowboy, el escritor Paul Gambaccini relató un recuerdo del productor Gus Dudgeon . Durante la grabación de la voz principal de la canción, Dudgeon dijo que estaba presionando a John por más en términos de su interpretación de la voz, sin prestar atención a la letra. Según Gambaccini, el guitarrista Davey Johnstone se inclinó y le dijo a Dudgeon: "Sabes que está cantando sobre suicidarse". Dudgeon aparentemente estaba mortificado por la revelación y cedió.

A las 6:45, este fue uno de los sencillos más largos de John y se suponía que se editaría en una versión más corta para el consumo de radio. Sin embargo, John se negó a permitir que MCA Records lo redujera, diciendo que se lanzaría en su totalidad, y la compañía discográfica accedió. Su canción del lado B, "House of Cards", fue grabada por la cantante británica Linda Kendrick.

John ha tocado la canción en vivo muchas veces desde su lanzamiento hasta 1986, y nuevamente desde 1995 hasta el presente. Dos de las actuaciones grabadas más conocidas se produjeron durante el concierto de Central Park en septiembre de 1980 y su visita a Río de Janeiro en noviembre de 1995 durante la etapa final de la gira Made in England .

We All Fall in Love Sometimes

" We All Fall in Love Sometimes " es la novena pista del álbum de Elton John Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy , escrito por John (música) y Bernie Taupin (letra) lanzado en 1975.

Fondo de la canción
La canción habla de amistades y de estar enamorado de ellas. Esta canción se basa en gran medida en el piano de John, ya que toda la banda aparece en el puente, a diferencia de otras canciones suyas. Se inspiró en su gran éxito de 1970, " Your Song ".

John sintió una conexión sincera con la letra de la canción cuando le dijo a Rolling Stone en 2013 que estaba llorando mientras grababa esta canción porque estaba enamorado de Bernie , no de una manera sexual, sino porque él era la persona que John buscaba. durante toda su vida, su pequeña alma gemela. "Habíamos llegado tan lejos y todavía éramos muy ingenuos", continuó John, "Era una persona que, más que nada, amaba, y la relación que teníamos era tan extraña, porque esa es la relación más importante de toda mi vida y no estaba atado a la cadera", agregó.

Liberar
En la edición original del álbum, esta canción y otra pista llamada "Cortinas" se combinan en una sola pista. Sin embargo, en los lanzamientos posteriores del álbum, estas dos pistas se separaron.

Además de ser una pista del álbum, se lanzó como sencillo junto con otras canciones del álbum en Filipinas en 1975 y apareció junto a "Curtains" como caras B en el sencillo de 12 pulgadas de Funeral for a Friend/Love Lies Bleeding en 1978. Estos lanzamientos ayudan a que la canción se convierta en un éxito de radio y en una de las favoritas de los fanáticos.

Publicación posterior
Se incluyó en una compilación de canciones raras de Elton John llamada Elton: Jewel Box lanzada en 2020.

Actuaciones en vivo
John interpretó esta canción en sus giras regularmente desde su lanzamiento hasta 1976. Sin embargo, a partir de 1993, la volvió a tocar junto con "Curtains" esporádicamente en sus giras de conciertos hasta 2005.