Scream

«Scream/Childhood» es un sencillo doble cara y el primer sencillo del noveno álbum de estudio de Michael Jackson, HIStory: Past, Present and Future - Book I, en donde "Scream", es la canción 1 y "Childhood" es la canción 10 en el segundo álbum, HIStory Continues. "Scream", es un dueto con su hermana menor Janet Jackson, mientras que "Childhood", es un solo. El sencillo fue lanzado el 31 de mayo de 1995. Scream fue tocada por Michael Jackson durante el HIStory World Tour, en un medley junto a They Don't Care About Us e In The Closet. Janet Jackson interpretó la canción en algunos de sus conciertos.

Historia
"Scream" se cita en primer lugar como una canción agresiva, de represalia dirigidas a los medios de comunicación sensacionalistas y su cobertura de las acusaciones de abuso sexual infantil contra Michael Jackson en 1993. "Scream" fue coescrita, compuesta y producida por Jimmy Jam and Terry Lewis, Jackson tocó varios de los instrumentos que incorporan elementos de pop, electrorock, dance-pop y funk. La grabación de Scream tuvo lugar en The Hit Factory en Nueva York y en Flyte Tyme Studios en Edina, Minnesota, en diciembre de 1994.

La canción se filtró en un principio en estaciones de radio, a pesar de que Epic Records intentó mantenerlo fuera del aire hasta la fecha del lanzamiento oficial. En general fue bien recibido entre los críticos, ha sido comparado favorablemente con otras piezas realizadas por Jackson. Se pasó a ser nominado para un premio Grammy y un American Music Award. El video musical correspondiente sigue siendo una de las piezas más aclamados por la crítica de Jackson, que ganó numerosos MTV Video Music Awards y un Grammy. A un costo de $7 millones de dólares, que aparece en el Guinness World Records como el video musical más caro jamás hecho, aunque el director del video, Mark Romanek, niega que éste sea el videoclip más caro de la historia. Las imágenes en "Scream" se ha repetido en varias obras contemporáneas, incluyendo "No Scrubs" por el TLC, "Shawty Get Loose" de Lil Mama y "Stay the Night" de IMx.

"Childhood" es una canción auto-biográfica escrita y compuesta por Michael Jackson únicamente. El tema de los centros de seguimiento en torno a sus experiencias de infancia difícil. Se convertiría en el tema principal de la película Free Willy 2: The Adventure Home, continuando su asociación con la serie de Liberen a Willy. El tema apareció en varios álbumes de compilación, pero se encontró con una recepción mixta entre los críticos.El Video musical de la canción, que tenía poco en común con la película de apoyo, ha sido alabado por la casajena crítica.

"Scream" / "Childhood" se convertiría en el primer sencillo en la historia de los 37 años de Billboard en debutar en el número cinco en el Billboard Hot 100, donde se alcanzó el máximo. Fue un éxito en todo el mundo, alcanzando los cinco primeros en la gran mayoría de los mercados musicales más importantes.

Grabación
"Scream" es ante todo un canto dirigido a la prensa amarillista. Ya en la década de 1980, Jackson y la prensa tuvieron una relación difícil. En 1986, la prensa amarillista publicó un artículo afirmando que Jackson dormía en una cámara de oxígeno hiperbárico para frenar el proceso de envejecimiento, que fue fotografiado tumbado en una caja de vidrio. La afirmación era falsa. Cuando Jackson compró un chimpancé de mascota llamado Bubbles, se informó como prueba de la separación cada vez mayor de la realidad. Se informó que Jackson se había ofrecido para comprar los huesos de Joseph Merrick (el "hombre elefante"), y aunque falsa, Jackson hizo no negar la historia. Estas historias inspiradas en el apodo peyorativo "Wacko Jacko", que Jackson adquirió el año siguiente, y que vendría a despreciar. Se presumieron falsedades a la prensa, por lo que los medios de comunicación comenzaron a hacer sus propias historias.

En 1989, Jackson lanzó la canción y el vídeo musical "Leave Me Alone", una canción sobre su victimización percibida a manos de la prensa. El video muestra a Jackson que se burlaba, no solo de la prensa, sino también la situación en la que estaba el (se ve porque aparecen periodistas con cabeza de perro). En el vídeo, hay imágenes de los santuarios de su amiga Elizabeth Taylor, periódicos con titulares bizarros, un baile de Jackson con los huesos de El hombre elefante, y una nariz de animación con un bisturí persiguiendo por la pantalla.

En 1993, la relación entre Jackson y la prensa se destruyó por completo cuando fue acusado de abuso sexual infantil. Aunque nunca fue acusado de un delito, Jackson fue objeto de un intenso escrutinio los medios de comunicación, mientras que la investigación penal se llevó a cabo. Las quejas sobre la cobertura y los medios de comunicación incluidos, respecto de los titulares sensacionalistas para atraer a los lectores y espectadores cuando el contenido en sí no apoyó el título, historias de la aceptación de la actividad criminal de Jackson supuesta a cambio de dinero, aceptando confidencial, filtrado de material la investigación policial a cambio de dinero pagado, deliberadamente usando imágenes de la apariencia de Jackson en su peor momento, la falta de objetividad y el uso de titulares que dan a entender claramente la culpabilidad de Jackson. En el momento, dijo Jackson de la reacción de los medios de comunicación: "Voy a decir que estoy particularmente molesto por la manipulación de la materia por el increíble, los medios de comunicación terrible. En cada oportunidad, los medios de comunicación ha diseccionado y manipulado estas denuncias para llegar a sus propias conclusiones."

En ese tiempo el artista comenzó a tomar analgésicos,  para hacer frente a la presión de las denuncias formuladas contra él. Unos meses después de los alegatos se convirtió en noticia, Jackson había perdido aproximadamente 10 libras (4,5 kg) de peso y había dejado de comer. La salud de Jackson se había deteriorado hasta el punto en que canceló el resto de su Dangerous World Tour y entró en rehabilitación. Jackson reservó el cuarto piso entero de una clínica y se puso  para destetar a él desde analgésicos. El portavoz del cantante dijo a la prensa que Jackson era "apenas pueden funcionar adecuadamente en un nivel intelectual". Mientras que en la clínica, Jackson participó en el grupo y uno-a-uno sesiones de terapia.

Cuando Jackson dejó los EE.UU. para entrar en la rehabilitación, los medios de comunicación mostraron al cantante con poco de simpatía. El Daily Mirror ha mantenido un "Spot del concurso" Jackson, ofreciendo a los lectores un viaje a Disney World, si bien podía predecir que el artista parece próximo. Un titular del Daily Express decía: "Drug Treatment Star Faces Life On The Run", mientras que News of the World titular acusó a Jackson de ser un fugitivo. Estos tabloides también falsamente alegó que Jackson había viajado a Europa para una cirugía estética que le haría irreconocible a su regreso. Geraldo Rivera creó un simulacro de juicio, con un jurado compuesto por miembros de la audiencia, a pesar de que Jackson no había sido acusado de un delito.

"Scream" / "Childhood" y HIStory es la primera publicación de Jackson desde las acusaciones, y la prensa estaba esperando para ver si el álbum se vendía muy bien. Un analista de SoundScan expresó la opinión de que la prensa estaba fuera de contacto con el público cuando se trataba de Jackson, al público le gustaba, mientras que la prensa no. Él creía que los "pesimistas" de los medios de comunicación se quedarían sorprendidos con la recepción comercial de HIStory.

Stranger in Moscow

" Stranger in Moscow " es una canción del cantautor estadounidense Michael Jackson de su noveno álbum de estudio, HIStory (1995). La canción fue lanzada como sexto y último sencillo en todo el mundo el 4 de noviembre de 1996 por Epic Records . No fue lanzado en los Estados Unidos hasta mucho después, el 7 de julio de 1997. La canción fue escrita en septiembre de 1993, mientras estaba en la parada del Dangerous World Tour en Moscú. Una primera versión de la estructura de acordes de la pista aparece en el videojuego Sonic the Hedgehog 3.; según relatos contradictorios, Jackson y su equipo compusieron la música para el juego antes de abandonar el proyecto o optar por permanecer sin acreditar por su trabajo.

El video musical de la canción muestra la vida de seis personas, incluido Jackson, que quedan aisladas y desconectadas del mundo que las rodea. "Stranger in Moscow" se ubicó en el top 10 de las listas de música de numerosos países en todo el mundo, incluidos Austria, la República Checa, Dinamarca, Hungría, Italia, Nueva Zelanda, España, Suecia y el Reino Unido. Sin embargo, solo alcanzó el puesto 91 en el Billboard Hot 100 , convirtiéndose en el pico más bajo de Jackson en la lista. La canción se interpretó en el HIStory World Tour en 1996-1997. La canción ha sido versionada varias veces por otros artistas.

Antecedentes
"Stranger in Moscow", como varios otros temas de HIStory , fue la respuesta de Jackson a los acontecimientos recientes de su vida personal. En 1993, la relación entre Jackson y la prensa se agrió por completo cuando fue acusado de abuso sexual infantil . Aunque no fue acusado de ningún delito, Jackson fue objeto de un intenso escrutinio por parte de los medios de comunicación durante la investigación penal. Las quejas sobre la cobertura y los medios incluían el uso de titulares sensacionalistas y titulares que implicaban culpabilidad, aceptar historias de la supuesta actividad delictiva de Jackson y material policial filtrado a cambio de dinero, usar deliberadamente imágenes poco favorecedoras de Jackson , y falta de objetividad.

La cobertura molestó a Jackson y dañó su salud; La salud de Jackson se había deteriorado tanto que canceló el resto de su Dangerous World Tour y entró en rehabilitación. Los medios le mostraron poca simpatía. El Daily Mirror realizó un concurso "Spot the Jacko", ofreciendo a los lectores un viaje a Walt Disney World si podían predecir correctamente dónde sería la próxima aparición del artista. Un titular del Daily Express decía: "La estrella del tratamiento de drogas se enfrenta a la vida en fuga", mientras que un titular de News of the World acusaba a Jackson de ser un fugitivo .. Estos tabloides también alegaron falsamente que Jackson había viajado a Europa para someterse a una cirugía estética que lo dejaría irreconocible a su regreso. Geraldo Rivera organizó un juicio simulado, con un jurado compuesto por miembros de la audiencia, a pesar de que Jackson no había sido acusado de ningún delito.

Música
Originalmente, HIStory fue planeado como un álbum de grandes éxitos, con algunas pistas nuevas. Sin embargo, Jackson y sus colaboradores quedaron tan satisfechos con el resultado de "Stranger in Moscow" que decidieron darle a HIStory un álbum de estudio completo como segundo disco.

"Stranger in Moscow" es una balada de R&B , escrita por Jackson en 1993 durante su parada del Dangerous World Tour en Moscú. Tiene un tempo de 67 latidos por minuto, lo que la convierte en una de las canciones más lentas de Jackson. La parte instrumental se basa en el tema de los créditos de Sonic the Hedgehog 3 , un videojuego de 1994 para el que Jackson y su teclista de gira, Brad Buxer , fueron contratados para componer. Cuentas contradictorias afirman que Jackson abandonó el proyecto luego de las acusaciones de abuso sexual.por esta época o eligió no estar acreditado en el juego debido a su insatisfacción con las limitaciones del chip de sonido Sega Genesis .

Según el teclista Brad Buxer , la canción en sí se inspiró en una de las pistas que había compuesto para Sonic the Hedgehog 3 . Recuerda haber sido llamado a la habitación de hotel de Jackson en Moscú en el Dangerous World Tour, pensando que este último quería escuchar sus nuevas señales de juego. Buxer tocó varias canciones en el piano de la sala, entre las que se encontraba Sonic the Hedgehog 3pista del tema de los créditos (que se convertiría en el verso base de "Stranger In Moscow"); la tocó de una manera más parecida a una canción y a Michael le encantó. Luego, él y Buxer trabajaron juntos en el desarrollo de los acordes y los cambios para el resto de la canción durante una hora y media. Si bien la pista es un ejemplo del proceso de colaboración entre los dos, solo Jackson recibió crédito por escribir en el disco y Buxer no presionó por el crédito.

Las guitarras fueron tocadas por Steve Lukather mientras que los teclados, sintetizadores y bajo se atribuyen a David Paich y Steve Porcaro . Jackson usó imágenes y simbolismos rusos para subrayar la sensación de miedo y alienación de la pista. Concluye con una narración, hablada en ruso, por un interrogador de la KGB (Ed Wiesnieski). La narración, traducida al inglés es: "¿Por qué has venido del oeste? ¡Confiesa! Para robar los grandes logros del pueblo, los logros de los trabajadores..."

Recepción crítica
"Stranger in Moscow" recibió elogios de críticos y productores musicales. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic señaló de HIStory , "Jackson produce un pop bien elaborado que se ubica con su mejor material ... 'Stranger in Moscow' es una de sus baladas más inquietantes". Tom Molley de Associated Press lo describió como una "descripción etérea y conmovedora de un hombre herido por una 'rápida y repentina caída en desgracia' caminando a la sombra del Kremlin". El colaborador de mucho tiempo Bruce Swedien , ha descrito "Stranger in Moscow" como una de las mejores canciones que Jackson había hecho.lo describió como "una balada exuberante y bonita en tono menor con uno de los coros más pegadizos del álbum". Chris Willman de Los Angeles Times declaró:


Un crítico de Music Week lo calificó con cinco de cinco, eligiéndolo como Single of the Week. El crítico agregó: "Más melódica que la mayoría de las nuevas pistas uptempo de HIStory , tiene una sensación un tanto anticuada, con un espíritu más cercano a Rock With You que a Scream . No es del todo Jacko clásico, pero la canción es irresistible." Alan Jones de la revista declaró que el remix de Todd Terry "funciona como un sueño y garantiza a Jackson otro éxito sustancial". Jon Pareles de The New York Times declaró: "Las baladas son espléndidamente melódicas. 'Stranger In Moscow', con letras extrañas como 'La tumba de Stalin no me dejará ser', tiene un coro hermoso para la pregunta repetida '¿Cómo se siente?' ". Más elogios llegaron en 2005 cuando se consideró que la canción había retratado con éxito la "inquietante soledad" y fue caracterizada como hermosa por Josephine Zohny de PopMatters . Rod Temperton , uno de los compositores de Jackson al principio de su carrera, cree que "Stranger in Moscow" es la mejor canción de Jackson. James Hunter de Rolling Stone comentó:


Patrick Macdonald de The Seattle Times describió "Stranger in Moscow" como "una bonita balada intercalada con sonidos de lluvia". David Sinclair de The Times lo vio como "una balada dolorosa".

Vídeo musical
El video musical que acompaña a la canción , dirigido por el fotógrafo Nick Brandt y filmado en Los Ángeles , se centra en seis personas sin parentesco que viven aisladas en un paisaje urbano en un día oscuro y nublado mientras el resto del mundo se mueve a su alrededor en cámara lenta (presentando el llamado efecto ' bullet time '). La primera mitad del video presenta estas figuras. Cinco de las figuras son: un hombre calvo mirando la ciudad desde la ventana de su apartamento, una mujer de mediana edad sentada sola en una cafetería, un vagabundo tirado en la calle húmeda, un hombre bien vestido dando de comer a las palomas y un adolescente condenado al ostracismo de un partido de béisbol en la calle. La sexta figura es el mismo Jackson, visto caminando por las calles de la ciudad mientras canta. Se utilizan efectos especiales para mostrar pájaros y avispas volando, rompiendo vidrios y derramando café, todo en cámara lenta.

En la segunda mitad del escenario, una fuerte lluvia cae sobre la ciudad y los ciudadanos intentan huir, todo nuevamente visto en cámara lenta. Desde la seguridad del refugio, los seis "extraños" observan los inútiles intentos de todos por evitar el repentino cambio de clima. Eventualmente, deciden salir, donde miran al cielo y dejan que la lluvia los empape. El video termina con Michael azotándose el cabello. Durante esta escena, se escucha una suave voz rusa, una referencia a Moscú.

El video musical también aparece en los álbumes de video de Jackson HIStory on Film, Volume II y Michael Jackson's Vision . Fue publicado en YouTube en octubre de 2009. El video ha acumulado más de 69 millones de visitas hasta noviembre de 2022.

El biógrafo de Jackson, J. Randy Taraborrelli, ha declarado que el video está basado en la vida real de Jackson. Solía ​​caminar solo por la noche en busca de nuevos amigos, incluso en la cima de su popularidad musical. La década de 1980 lo vio volverse profundamente infeliz; Jackson, cuando era adolescente, explicó en una entrevista: "Incluso en casa, me siento solo. A veces me siento en mi habitación y lloro. Es tan difícil hacer amigos... A veces camino por el vecindario de noche, solo esperando encontrar a alguien con quien hablar. Pero termino volviendo a casa".

Actuaciones en vivo
La canción fue interpretada durante HIStory World Tour (1996-1997).

Earth Song

" Earth Song " es una canción del cantante estadounidense Michael Jackson para su noveno álbum de estudio, HIStory: Past, Present and Future, Book I (1995). Fue escrita por Jackson y producida por Jackson, David Foster y Bill Bottrell . Epic Records lanzó el 7 de noviembre de 1995 como el tercer sencillo del álbum.

"Earth Song" es una balada que incorpora elementos de blues, gospel y ópera. Aunque Jackson había lanzado previamente canciones de conciencia social como " We Are the World ", " Man in the Mirror " y " Heal the World ", "Earth Song" fue la primera en hablar abiertamente sobre el medio ambiente y el bienestar animal . Fue acompañado por un lujoso video musical que fue filmado en cuatro regiones geográficas, centrado en la destrucción y el renacimiento de la Tierra, y recibió una nominación al Grammy en 1997.

"Earth Song" alcanzó el número uno en el Reino Unido, donde fue el número uno de Navidad de 1995 . También encabezó las listas en Alemania, Islandia, Escocia, España, Suecia y Suiza, mientras que alcanzó el puesto número dos en Francia, Irlanda y los Países Bajos. Jackson recibió el reconocimiento de varias organizaciones ambientales y de animales.

En 2011, la canción se combinó con el poema "Planet Earth" (lanzado anteriormente en This Is It de Michael Jackson , en 2009) y se lanzó como una canción en el álbum de remezclas Immortal .

Producción
Jackson escribió "Earth Song" bajo el título provisional "What About Us" en un hotel austriaco durante la gira Bad ; supuestamente el 1 de junio de 1988, en el Vienna Marriott. Jackson quería crear una canción que fuera líricamente profunda, con un mensaje emocional, pero melódicamente simple, para que todo el mundo, en particular los fans que no hablan inglés, pudieran cantar.

"Earth Song" fue producida por Jackson, David Foster y Bill Bottrell . El coro de Andraé Crouch y Jackson participan en un canto de llamada y respuesta en el clímax.

Según el bajista Guy Pratt , Jackson se estaba recuperando de una cirugía plástica en el momento de la grabación de Pratt y se escondió debajo de una mesa de mezclas en el estudio. Jackson pasó las instrucciones de Pratt a un asistente, quien fingió que Jackson no estaba en la habitación.

Composición
"Earth Song" es una balada que incorpora elementos de blues, gospel y ópera.

Jackson describe la terrible situación que ha causado la humanidad, que va desde la guerra hasta la devastación, los animales y la Tierra misma. Jackson llama a la gente a recordar que la Tierra es su herencia de Dios a través de su antepasado Abraham . "¿Qué pasa con la muerte otra vez?" recuerda a todos que piensen en la muerte eterna, y les pide a las personas que revisen su corazón para arrepentirse o que vean si realmente les importa. Habiéndose desvinculado de ser testigo de Jehová, Jackson simplificó su fe para enfocarse en el Jesucristo bíblico hasta su muerte.

Recepción
"Earth Song" recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos musicales. Un crítico de Contra Costa Times lo calificó como "un poco cursi y exagerado", pero también reconoció que era "épico" y estaba destinado a ser un "gran éxito". James Masterton para Dotmusic lo describió como una "pista de evangelio altísima". Ledger-Enquirer observó que "disfruta del mismo tipo de sutileza, construyendo un dramático final de llamada y respuesta con el Coro Andraé Crouch ". Revista paneuropea Music & Media lo declaró como un "himno ecológico", afirmando que "incluso sin los deliciosos arreglos (piano tentativo, licks de guitarra jazz, ruidos de la naturaleza), la fuerte composición habría sido algo seguro para la cima de las listas EHR y ACE". Music Week lo calificó con cinco de cinco, eligiéndolo como Sencillo de la Semana. Agregaron: "Esto será enorme. Ya es un favorito de HIStory , se desarrolla a partir de una introducción de pájaros que tían y rasguean el arpa en una epopeya sin excesos, pero es hermosa de todos modos". El Philadelphia Inquirer la consideró "una balada curativa y rítmica que evoca imágenes religiosas". Michael Mehle de Noticias de las Montañas Rocosas dijo que el final es "himno" y una "obra de evangelio poderosa". James Hunter de Rolling Stone declaró: "La lenta 'Earth Song' de blues y ópera, a pesar de todos sus nobles sentimientos, suena principalmente como una obra maestra". The Sacramento Bee describió la actuación vocal de Jackson como "genial". Un crítico de San Jose Mercury News lo llamó "plano" y "quejumbroso", creyendo que Jackson ya había experimentado con estos conceptos al principio de su carrera.

En 2017, Dave Fawbert de ShortList mencionó que la canción contenía "uno de los mayores cambios clave en la historia de la música". Jackson recibió el Premio Génesis : 1995 Doris Day Music Award , otorgado cada año por sensibilidad animal.

Desempeño comercial
En el Reino Unido, "Earth Song" debutó en el número uno en la lista de singles del Reino Unido , donde permaneció durante seis semanas a lo largo de diciembre de 1995, superando al proyecto Passengers de U2 / Brian Eno para ganar el puesto número uno de Navidad , y hasta principios de 1996. Durante su permanencia en el número uno, "Earth Song" mantuvo el primer sencillo lanzado por los Beatles en 25 años, " Free as a Bird ", fuera de la posición número uno al igual que otros favoritos de las casas de apuestas " Wonderwall " . de Oasis y " It's Oh So Quiet "por Björk. A principios de diciembre, los corredores de apuestas predijeron correctamente que Jackson mantendría a los Beatles fuera de la primera posición y alcanzaría el sencillo número uno de Navidad.  Continuó vendiendo 1.270.000 copias en el país a partir de agosto de 2018. La canción también ocupó la posición número uno en Islandia, Lituania, España, Suecia y Suiza, ubicándose entre los cinco primeros en casi cada estado europeo. En Alemania, fue el primer sencillo de Jackson en alcanzar el número 1 en la lista de sencillos alemanes y mantuvo la cumbre durante 5 semanas consecutivas.

La canción solo se lanzó a la radio en los EE. UU. Y apareció en la lista Hot Dance Music / Club Play (para la versión remix de 1996). En 2006, "Earth Song" alcanzó el puesto 55 en la lista European Hot 100 Singles , siguiendo la campaña Visionary: The Video Singles , en la que se reeditaron 20 de los éxitos de Jackson de los años 80 a los 90 en varios países europeos.

Actuaciones en vivo
Earth Song se interpretó por primera vez el 4 de noviembre de 1995 en el programa de televisión alemán Wetten, dass..? , junto con Peligroso . La siguiente interpretación de la canción fue en los Brit Awards 1996 el 19 de febrero de 1996. Durante la interpretación, el cantante Jarvis Cocker subió corriendo al escenario mientras Jackson colgaba del borde de una grúa. Se levantó la camisa, fingió romper el viento y le hizo a Jackson la señal de V. Los World Music Awards de 1996 fueron la próxima interpretación de la canción el 8 de mayo de 1996.

Durante el final de la canción, Jackson cantó la línea "Dime qué pasa con eso", que no se escuchó en la canción. El 16 de julio de 1996, Jackson interpretó Earth Song en el Concierto Real de Brunei en el Anfiteatro del Parque Jerudong en Bandar Seri Begawan . Al igual que en la actuación de los World Music Awards, Michael cantó la línea, "Dime qué pasa". La canción también se interpretó en el HIStory World Tour de Jackson desde septiembre de 1996 hasta octubre de 1997.

Más tarde se realizó en los conciertos de MJ & Friends en junio de 1999. Durante la presentación en Munich el 27 de junio de 1999, la sección central del puente se derrumbó en el aire y cayó en lugar de detenerse en el aire. La caída le causó un fuerte dolor de espalda a Jackson. Después del concierto, Jackson fue trasladado de urgencia a un hospital.

La canción también fue planeada para sus conciertos de regreso This Is It en Londres en The O2 Arena . Pero cancelado debido a la muerte de Jackson el 25 de junio de 2009. Esta fue la última canción que Jackson interpretó, ya que la ensayó en el Staples Center el 24 de junio de 2009, preparándose para This Is It, horas antes de su muerte.

Incidente de los Brit Awards
El 19 de febrero de 1996, Jackson interpretó "Earth Song" en los Brit Awards 1996 en el Reino Unido; estaba allí para recoger un premio especial de "Artista de una generación". Jackson cantó mientras colgaba del borde de un elevador de grúa de gran altura, que había usado el año anterior mientras actuaba en el programa de televisión alemán Wetten Dass. Abajo, se unió un coro de artistas de apoyo y muchos comenzaron a abrazar a Jackson en su descenso.

Durante la actuación, el cantante Jarvis Cocker subió al escenario sin permiso, se levantó la camisa y fingió romper el viento , antes de hacerle a Jackson la señal de V. Cocker estaba allí con su banda Pulp , que había sido nominada a tres premios Brit. Fue interrogado por la policía sobre las afirmaciones de que había agredido a algunos de los niños artistas. Un video proporcionado por una fuente no identificada mostró que fue uno de los miembros del equipo de Jackson quien irrumpió en los niños, no Cocker, y se retiraron los cargos de agresión.

Cocker dijo que encontró ofensiva la actuación, alegando que Jackson se había representado a sí mismo como Cristo y que podía hacer lo que quisiera debido a su inmensa riqueza y poder. Sin embargo, aclaró que sus acciones no fueron personalmente contra el propio Jackson, solo la actuación. Afirmó que admiraba a Jackson como intérprete y proclamó que: "Él puede bailar, cualquiera que invente el moonwalk está bien para mí".  Jackson condenó el comportamiento de Cocker como "repugnante y cobarde". El incidente se menciona en el libro Politics and Popular Culture de John Street,. Él dice:


A pesar de que no le gustaba la actuación de Jackson en los Brit Awards, en una entrevista de 2012 con The Guardian, Cocker dijo que todavía era fanático de 'Earth Song': "Es una buena canción, obviamente".

Actuación en los premios Grammy 2010
La canción, junto con un cortometraje en 3-D que se presentaría en la serie de conciertos de regreso de Jackson, This Is It, se interpretó como un tributo a Jackson. Jennifer Hudson , Carrie Underwood , Smokey Robinson , Celine Dion y Usher cantaron la canción juntos, mientras el video se reproducía de fondo. La película se mostró en su formato 3-D original durante la transmisión.

Target proporcionó anteojos 3-D gratuitos a los clientes una semana antes de los premios Grammy. Paris y Prince Jackson, los hijos mayores de Jackson, aparecieron poco después de la actuación para aceptar el Premio a la Trayectoria de Jackson , donde ambos dieron un breve discurso. Esta fue la primera vez que los niños hablaron públicamente desde el servicio conmemorativo que se llevó a cabo para Jackson el 7 de julio de 2009.

Vídeo musical
Jackson caminando en un bosque incendiado. Esta sección del video musical fue simulada en un campo de maíz.
El video musical de "Earth Song", dirigido por el fotógrafo de bellas artes Nick Brandt , fue costoso y bien recibido; ganó el premio Doris Day Music de 1995 en los premios Genesis y una nominación al Grammy por Mejor video musical, formato corto en 1997. La producción tenía un tema ambiental, mostrando imágenes de crueldad animal, deforestación, contaminación, caza furtiva, pobreza y guerra. Jackson y la gente del mundo se unen en un canto espiritual, "Earth Song", que convoca una fuerza que sana al mundo. Usando efectos especiales, el tiempo se invierte para que la vida regrese, la guerra termine y los bosques vuelvan a crecer. El video se cierra con una solicitud de donaciones a la fundación Heal the World de Jackson . El clip se mostró con poca frecuencia en los Estados Unidos.

El video fue filmado en cuatro regiones geográficas (América, Europa y África). La primera ubicación fue la selva amazónica , donde una gran parte fue destruida una semana después de la finalización del video. Nativos de la región aparecían en el video y no eran actores. La segunda escena fue una zona de guerra en Karlovac , Croacia , con el famoso actor serbio Slobodan Dimitrijević y los residentes del área. La tercera ubicación fue Tanzania , que incorporó escenas de caza furtiva y caza ilegal en el video. Ningún animal resultó dañado en la realización de la "Canción de la Tierra", ya que las imágenes provienen de archivos documentales. La ubicación final fue en Warwick, Nueva York., donde se simuló un incendio forestal seguro en un campo de maíz.

El video también se incluyó en los álbumes de videos: HIStory on Film, Volume II , Number Ones y Michael Jackson's Vision .

Money

Money es una canción del cantante pop estadounidense Michael Jackson, que fue lanzada el 20 de junio de 1995 en su noveno álbum de estudio HIStory - Past, Present and Future Book I. La canción se planeó originalmente como un cuarto sencillo, pero Jackson finalmente decidió lanzar They Don't Care About Us como eso . El remix existente Money (Fire Island Radio Edit) para el sencillo planeado apareció en el álbum de remixes Blood on the Dance Floor - HIStory in the Mix .

Génesis
Money fue escrito por el propio Jackson y producido en el estudio Hit Factory . Se suponía que la canción original sería más larga, pero Jackson tuvo que acortarla debido a la capacidad limitada del CD.

Contenido
Musicalmente, la canción se basa en una fascinante línea de bajo , al igual que Billie Jean y The Knowledge de Janet Jackson , quienes también inspiraron la canción Tabloid Junkie . Este consta de tres líneas de bajo diferentes que se han conectado entre sí. Similar a las canciones del álbum Dangerous de Jackson de 1991 , Money usa un verso hablado similar al rap y un coro cantado. Líricamente, se trata de la codicia.

You Are Not Alone

" You Are Not Alone " es una canción del cantautor estadounidense Michael Jackson de su noveno álbum de estudio, HIStory: Past, Present and Future, Book I (1995). Fue lanzado el 15 de agosto de 1995 como el segundo sencillo del álbum.

Una balada de R&B , "You Are Not Alone" fue escrita por el cantante estadounidense R. Kelly para Jackson en respuesta a tiempos difíciles en su propia vida personal. Kelly envió una cinta de demostración a Jackson, a quien le gustó la canción y decidió producirla con él en su estudio de Chicago. El interés de Jackson por la canción también estaba relacionado con hechos de su vida personal. El video musical , que presentaba a Jackson y su entonces esposa Lisa Marie Presley , presentaba escenas de semidesnudez.

"You Are Not Alone" recibió críticas generalmente positivas y recibió nominaciones a los premios Grammy y American Music Award . Tiene un récord mundial Guinness como la primera canción en debutar en el número uno en el Billboard Hot 100 , y fue certificado platino por la RIAA . También encabezó las listas en Austria, Bélgica, Francia, Irlanda, Nueva Zelanda, Polonia, Rumania, Escocia, España, Suecia, Suiza y el Reino Unido. Fue relanzado en 2006 como parte de la caja de Jackson Visionary: The Video Singles , y volvió a ingresar en el número 30 en la lista de singles del Reino Unido .

"You Are Not Alone" fue el decimotercer y último sencillo número uno de Jackson en los Estados Unidos durante su vida. Tras su muerte en junio de 2009 , Kelly le rindió homenaje incluyendo una versión de la canción interpretada por él mismo en su álbum Love Letter (2010). En 2011, se remezcló un clip de la canción con la canción de Jackson " I Just Can't Stop Loving You "; la "Versión Immortal" final fue lanzada en el álbum Immortal .

Producción y composición
"You Are Not Alone" es una balada pop y R&B sobre el amor y el aislamiento. La canción fue escrita por R. Kelly y producida por Kelly y Jackson. Kelly escribió la canción después de perder personas cercanas en su vida. Kelly estaba encantado de poder trabajar con su ídolo y explicó: "Estaba emocionado... Siento que podría haber hecho todo su álbum. No soy egoísta. Estaba tan emocionado al respecto. Fue una experiencia fuera de este mundo... Es increíble saber que hace cinco años estaba escribiendo canciones en un sótano del gueto y ahora estoy escribiendo para Michael Jackson... Sería un tonto si no dijera que es un sueño hecho realidad. ." Jackson contactó a Kelly para ver si tenía algún material disponible. Kelly envió una grabación en cinta de la canción y Jackson accedió a trabajar con Kelly en la pieza. En la cinta enviada a Jackson, Kelly cantó "You Are Not Alone" imitando el estilo vocal de Jackson y explicando: "Creo que soy él. Me convierto en él. Quiero que él sienta eso también". Jackson encontró la interpretación divertida. Pasaron la última semana de noviembre de 1994 juntos en el estudio trabajando en la pista.

Jackson explicó que al instante le gustó la canción, pero la escuchó dos veces antes de tomar su decisión final. Aunque la canción fue escrita por Kelly, Jackson insistió en que la producción debería ser un esfuerzo de colaboración entre los dos músicos. La cinta que le enviaron no tenía armonía ni modulaciones, por lo que Jackson agregó un coro en la parte final y le dio una sensación de clímax y estructura a la pieza final. La canción está escrita en la tonalidad de si mayor y la tonalidad más adelante en la canción cambia a re♭ mayor y luego a mi♭ mayor . La canción tiene un tempo de 60 latidos por minuto, lo que la convierte en una de las canciones más lentas de Jackson.

Plagio
En 1993, Edward y Daniel van Passel escribieron la partitura de una canción titulada "If We Can Start All Over". Fue registrado en la Sociedad Belga de Autores, Compositores y Editores (SABAM) ese año. La partitura nunca se ha lanzado comercialmente y solo se puede encontrar como partitura , que no contiene información sobre el timbre , el ritmo o la armonía .

Cuando "You Are Not Alone" se convirtió en un éxito mundial, los hermanos van Passel se acercaron a SABAM diciendo que era similar a su canción. El comité interno notó similitudes entre las melodías y recomendó entablar una demanda contra Kelly y Zomba Record Holding Holland BV. Los hermanos solicitaron una orden judicial al Tribunal de Lovaina el 18 de octubre de 1995. El Tribunal belga rechazó la acusación de plagio el 20 de enero de 2003 y concluyó que el 43,46 % de similitud entre las dos melodías era una coincidencia. Los hermanos van Passel presentaron una apelación.

El 4 de septiembre de 2007, el Tribunal de Apelación de Bruselas revocó el fallo de 2003, basándose en el hecho de que la primera evidencia de Kelly de haber escrito "You Are Not Alone" fue en agosto de 1995, 21 meses después de que los hermanos registraran su partitura para "If We puede empezar de nuevo". El tribunal concluyó que era posible que Kelly hubiera accedido a la partitura y la hubiera convertido en "No estás solo". Kelly sostiene que nunca conoció ni oyó hablar de los hermanos van Passel. El tribunal también afirmó que los hermanos van Passel "no crearon su obra simplemente para registrarla en la SABAM y ponerla en un cajón, sino que al menos informaron a terceros de la existencia de su composición".

Bélgica mantiene la prohibición de todas las transmisiones de radio y televisión de la canción y el video musical "You Are Not Alone". Los vendedores que se encuentren con copias se enfrentan a multas de 1000 € por cada copia de la canción. Los hermanos van Passel han ganado reconocimiento como coautores de la melodía de "You Are Not Alone" en Bélgica.

Reacción crítica
'You Are Not Alone' recibió opiniones positivas de los críticos musicales. En años más recientes, Stephen Thomas Erlewine de AllMusic expresó la opinión de que se encontraba entre algunas de las mejores canciones que Jackson haya lanzado, calificando la canción de seductora. Steve Baltin de Cash Box lo describió como una "balada llorona". En su comentario semanal de las listas del Reino Unido en Dotmusic , James Masterton dijo que "probablemente se ubica como una de las canciones más hermosas que Michael Jackson haya grabado". Revista paneuropea Music & Media escribió: "Muy lejos de" Scream ", Jackson sufre un cambio de humor gigantesco aquí. Triste como es, el vibrato en su voz complementa perfectamente la balada de mal humor". Un crítico de Music Week lo calificó con cinco de cinco, y agregó: "Apenas se puede escuchar un grito o un trago en esta balada simple y muerta escrita y producida por R Kelly. No es el lento más fuerte del álbum, pero un montón de rebeldes". los fanáticos anhelarán un poco de Jackson al viejo estilo sin adornos. El periodista y crítico de R&B Nelson George describió la canción como encantadora y flexible. Jon Pareles de The New York Times sintió que era la única canción de amor convencional en el nuevo material de HIStory. La comparó con la canción " Hero " de Mariah Carey y dijo que "suena como un éxito seguro". James Hunter de Rolling Stone señaló que "el excelente sencillo actual ' Scream ' o la balada de R&B de primer nivel 'You Are Not Alone' logran vincular los incidentes del pasado reciente de Jackson con conceptos universales, como la injusticia o el aislamiento". Cuando basa su música en la franqueza del hip-hop, Jackson esboza escenarios funky que denuncian la codicia, la falta de fiabilidad general y la falsa acusación".

El escritor y periodista J. Randy Taraborrelli escribió sobre la canción en 2004: "Permanece entre las mejores canciones de Michael ... Al escuchar 'You Are Not Alone', uno se pregunta cuántas veces Michael trató de decirse a sí mismo, durante su mayor parte momentos de desesperación y angustia, que sí tenía apoyo en su vida, de un poder superior, o incluso de amigos y familiares, lo creyera o no". Fred Shuster del Daily News de Los Ángeles la describió como la mejor canción del álbum. Por el contrario, mientras que Steve Holsey de Michigan Chronicle le dio al álbum una crítica positiva, describió la canción como la peor del álbum, llamando a la letra escrita por Kelly " trillada ".recibió una nominación al American Music Award y una nominación al Grammy por "Mejor Interpretación Vocal Pop".

Gráfico de rendimiento
Comercialmente, "You Are Not Alone" sigue siendo uno de los sencillos más vendidos de Jackson y también es su decimotercera y última canción número uno. Tiene el récord mundial Guinness por la primera canción en debutar en el número uno en la lista Billboard  Hot 100. También fue el último sencillo número uno de Jackson en la lista. Debutó en el número uno con ventas en la primera semana de 120.000 copias. La canción fue certificada platino por la RIAA y vendió un millón de copias a nivel nacional. Rompió el récord establecido por su anterior sencillo doble cara A " Scream " y " Infancia ".para debutar en el número cinco, donde alcanzó su punto máximo. Alcanzó el puesto número uno en el Reino Unido después de debutar en el número tres la semana anterior. La canción también alcanzó el número uno en Valonia , Francia, Nueva Zelanda, España y Suiza. En Canadá alcanzó el puesto número dos. Se convirtió en un éxito entre los diez primeros en todos los mercados importantes.

Vídeo musical
El video musical que acompaña a "You Are Not Alone" fue dirigido por Wayne Isham y fue lanzado a ABC , MTV y BET el 28 de julio de 1995. Comienza con una gran cantidad de paparazzi tomando fotografías de Jackson. Luego, la trama se centra en dos lugares: un templo donde Jackson aparece en una afectuosa escena semidesnuda con su entonces esposa, Lisa Marie Presley , y un teatro donde Jackson interpreta la canción en una sala vacía. Jackson también aparece solo en otros lugares, como desiertos y charcas de marea. La versión ligeramente extendida que apareció en HIStory on Film, Volume II se destacó por escenas en las que se usaron efectos especiales para darle a Jackson alas blancas, plumosas, casi angelicales. Varias de estas escenas incluían el costado de Jackson atravesado por una flecha. La otra versión del video está incluida en Number Ones y Michael Jackson's Vision . Las escenas del templo fueron un homenaje a la pintura Daybreak de Maxfield Parrish de 1922 .  Las escenas teatrales fueron filmadas en el Teatro Pantages , en Los Ángeles.

Actuaciones en vivo
Jackson interpretó por primera vez "You Are Not Alone" en los Soul Train Music Awards de 1995 , y también en los MTV Video Music Awards de 1995 . En la última ceremonia de entrega de premios, la canción se interpretó sin el segundo verso. Luego, Jackson interpretó la canción en el concierto Royal Brunei en 1996, donde se interpretó como una canción completa. Jackson también la interpretó durante el HIStory World Tour como una canción completa, durante la cual a una chica se le permitió bailar con él en el escenario, similar a la actuación de los Soul Train Music Awards. La próxima presentación de Jackson de "You Are Not Alone" fue en el MJ & Friendsconcierto en Seúl el 25 de junio de 1999; esta también resultó ser la última interpretación de la canción por parte del propio Jackson, ocurriendo diez años después del día de su muerte. La canción se interpretó sin el segundo verso, similar a la interpretación de los "Premios MTV de 1995". La cancelación también se debía realizar en la serie de conciertos This Is It , sin embargo, los espectáculos se cancelaron debido a su muerte.

Diana Ross grabó una versión de esta canción en su álbum lanzado internacionalmente, Voice of Love , producido por Nick Martinelli. Ross también cerraría su exitosa gira 2010-12 More Today Than Yesterday: The Greatest Hits Tour con esta canción como tributo a Jackson.

Tabloid Junkie

" Tabloid Junkie " es una canción interpretada por el artista estadounidense Michael Jackson . La canción apareció como la undécima pista del noveno álbum de estudio de Jackson, HIStory: Past, Present and Future, Book I , que se lanzó en 1995 como un conjunto de dos discos. La canción fue escrita, compuesta y producida por Michael Jackson, Jimmy Jam (James Harris III) y Terry Lewis .

La canción recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales. "Tabloid Junkie" es una canción de funk rock , con letras que se refieren al sesgo de los medios y la cobertura negativa de los rumores sobre Jackson y su vida personal, similar a las canciones anteriores grabadas por Jackson. "Tabloid Junkie" es la séptima canción de HIStory dirigida a los medios.

Antecedentes
Al igual que " Leave Me Alone " (1987), " Por qué quieres viajar conmigo " (1991) y numerosos temas de HIStory , "Tabloid Junkie", coescrito por Jackson, muestra la insatisfacción de Jackson con los medios, en particular con los tabloides. debido al sesgo y la cobertura negativa de los medios de los rumores falsos y las acusaciones de abuso sexual infantil de 1993 en su contra . Desde finales de la década de 1980, Jackson y la prensa no tenían una buena relación. En 1986, los tabloides publicaron una historia que afirmaba que Jackson dormía en una cámara de oxígeno hiperbárico para retrasar el proceso de envejecimiento, con una foto de él acostado en una caja de vidrio; Jackson declaró que la historia no era cierta. Cuando Jackson compró Bubbles , el chimpancé como mascota , los medios lo vieron como una evidencia del creciente desapego de Jackson de la realidad.

Se informó que Jackson se había ofrecido a comprar los huesos de Joseph "The Elephant Man" Merrick ; Jackson declaró que la historia era falsa. Estas historias inspiraron el apodo despectivo "Wacko Jacko", que Jackson adquirió al año siguiente y llegaría a despreciar. Jackson dejó de filtrar historias falsas a la prensa, por lo que los medios comenzaron a inventar las suyas propias. En 1989, Jackson lanzó la canción y el video musical "Leave Me Alone", una canción sobre su victimización a manos de la prensa. El video muestra a Jackson burlándose tanto de la prensa como de sí mismo. En el video, hay periódicos con titulares extraños, Jackson bailando con los huesos de "El Hombre Elefante" y una nariz animada con un bisturí persiguiéndola por la pantalla.

En agosto de 1993, la relación entre Jackson y la prensa llegó a un punto de ebullición cuando fue acusado de abuso sexual infantil. Aunque nunca fue acusado de ningún delito, Jackson estuvo sujeto a un intenso escrutinio de los medios mientras se llevaba a cabo la investigación criminal. Las quejas sobre la cobertura incluyeron que los medios usaron titulares sensacionalistas para atraer lectores y espectadores cuando el contenido en sí no respaldaba el titular, aceptando material filtrado de la investigación policial y de la supuesta actividad delictiva de Jackson a cambio de dinero, una falta de objetividad y el uso de titulares que implicaban fuertemente la culpabilidad de Jackson. En ese momento, Jackson dijo sobre la cobertura de los medios: "Diré que estoy particularmente molesto por el manejo del asunto por parte de los increíbles y terribles medios de comunicación. En cada oportunidad, los medios han diseccionado y manipulado estas acusaciones para llegar a sus propias conclusiones. Jackson comenzó a tomar analgésicos  para lidiar con el estrés de las acusaciones en su contra. Cuando salió de los Estados Unidos para entrar en rehabilitación , los medios de comunicación le mostraron poca simpatía.

Composición
"Tabloid Junkie" es una canción de funk rock . A lo largo de la canción, Jackson canta con una voz rápida, que algunos críticos de música vieron como Jackson "no cantando" sino "graznando". Es una súplica al público para que no crea todo en los tabloides; y las letras tratan sobre el sesgo de los medios y el periodismo sensacionalista sobre Jackson y en general. Esto se puede escuchar en letras como: "El hecho de que lo leas en la revista o lo veas en la pantalla del televisor no lo convierte en un hecho".

Jackson usa la canción para criticar a los periodistas, comentando "con tu pluma torturas a los hombres", describiendo cómo se vio afectado por la cobertura de los medios sobre él y "especula para romper el que odias", describiendo cómo los reporteros usaron escritura sensacionalista para engañar a la gente. y echarlo en una vista negativa.

"Tabloid Junkie" se toca en la tonalidad de Mi ♭ menor y en un compás común . Tiene ritmos pesados ​​​​con Jackson beatboxing en todas partes. El rango de voz de Jackson es de C♭4 a D♭5. El tempo de las canciones es moderado y su metrónomo es de 111 pulsaciones por minuto .

Recepción
"Tabloid Junkie" recibió críticas principalmente positivas de los críticos de música contemporánea. James Hunter, un escritor de Rolling Stone , describió "Tabloid Junkie", así como "Scream", otra pista del álbum, como "dos aventureros golpeadores de Jam y Lewis" que "funcionan completamente", comentando que "la voz resbaladiza de Jackson está atrapado en gigantescas construcciones de funk-rock". Hunter señaló que los "coros de 'Tabloid Junkie' en particular cantan con advertencias en voz alta sobre las fallas de la verdad de los medios". Robert Christgau , un crítico musical que le dio al álbum "mención de honor de 2 estrellas", enumeró "Tabloid Junkie" como uno de los dos aspectos más destacados del álbum.New York Daily News , comentó que "Tabloid Junkie" sonaba "como sátiras virtuales" del "sonido pesado ideado" por Jam y Lewis en la década de 1980.

David Browne, de Entertainment Weekly , señaló que "Tabloid Junkie" se acerca "tanto a la trascendencia como en cualquier parte del álbum" y describió el estribillo: "El hecho de que lo leas en la revista o lo veas en la pantalla del televisor no hace que it factual", como el "estribillo más llamativo y motivado de Jackson en años". Aunque Browne elogió la canción, comentó: "El resto de la canción, sin embargo, está embarrado con fragmentos falsos de televisión sensacionalista sobre su 'vida', y en los versos, la entrega de Jackson es tan concisa (no está cantando, está roncando) que sus letras están casi borradas. Cuando se le entrega una oportunidad de oro, lo tira todo por la borda, pero entonces, no sería la primera vez". Deepika Reedy,, describió el "óxido en canciones" como "Tabloid Junkie" con un "aspecto crudo" que Jackson "no se había acercado desde que estuvo a punto de fallar con ' Billie Jean '". Patrick Macdonald, de The Seattle Times , señaló que "Tabloid Junkie" era un "ataque falso a las noticias sensacionalistas" sobre Jackson, señaló que la mayoría de las historias fueron "plantadas" por el propio Jackson.