Made in Heaven

Made in Heaven es el decimoquinto álbum de estudio de la banda de rock británica Queen , lanzado el 6 de noviembre de 1995 por Parlophone Records en el Reino Unido y por Hollywood Records en los Estados Unidos. Fue el primer y único lanzamiento de la banda únicamente bajo el nombre de "Queen" después de la muerte del cantante Freddie Mercury en 1991. Tras la muerte de Mercury, el guitarrista Brian May , el baterista Roger Taylor y el bajista John Deacon trabajó con partes vocales y de piano que Mercury grabó antes de su muerte, agregando nueva instrumentación a las grabaciones. Ambas etapas de grabación, antes y después de la muerte de Mercury, se completaron en el estudio de la banda en Montreux , Suiza. El álbum debutó en el número 1 en el Reino Unido, donde fue cuádruple platino vendiendo 1,2 millones de copias. Se enviaron 500.000 copias en los Estados Unidos.

Tras el lanzamiento del álbum, Queen lanzó un sencillo en 1997 y posteriormente estuvo inactivo hasta 2004 cuando May y Taylor se reunieron y comenzaron a viajar con el líder de Bad Company, Paul Rodgers , y más tarde con Adam Lambert ; Deacon se retiró de la música en 1997 y no ha participado en ninguna actividad de Queen desde entonces.

La portada del álbum tiene dos fotos diferentes: la foto de portada del CD fue tomada al anochecer y muestra la escultura Mercury de Irena Sedlecká ubicada en el lago de Ginebra en Montreux , Suiza , en el frente, con May, Taylor y Deacon mirando los Alpes en la tapa trasera; mientras tanto, la foto de la portada del LP se tomó en el mismo lugar al amanecer, mostrando la misma estatua en el frente pero con May, Taylor y Deacon mirando el amanecer en la contraportada.

Antecedentes y grabación
El álbum fue grabado de una manera muy diferente a los otros álbumes de estudio de Queen. A principios de 1991, habiendo completado el trabajo en Innuendo , y algunos meses antes de su muerte, Freddie Mercury grabó tantas voces como pudo, con la instrucción al resto de la banda (Brian May, Roger Taylor y John Deacon) de completar el canciones después. Grabadas durante este tiempo fueron principalmente " A Winter's Tale ", " Mother Love " y lo que eventualmente se convertiría en " You Don't Fool Me ".

En el documental Champions of the World , May describió estas sesiones con Mercury así:

En el momento en que estábamos grabando estas otras pistas después de Innuendo , habíamos tenido las discusiones y sabíamos que estábamos totalmente en tiempo prestado porque a Freddie le habían dicho que no llegaría a ese punto. Creo que nuestro plan era ir allí cada vez que Freddie se sintiera lo suficientemente bien, solo para hacer el mayor uso posible de él, básicamente vivimos en el estudio por un tiempo y cuando llamaba y decía: 'Puedo entrar por un pocas horas', nuestro plan era hacer el mayor uso posible de él, ya sabes, nos dijo: 'Hazme cantar cualquier cosa, escríbeme cualquier cosa y la cantaré y te dejaré todo lo que pueda. poder.'

El productor David Richards también agregó:

Lo realmente inusual de estas últimas canciones que grabaron fue que Freddie insistió en hacer las voces finales. Normalmente siempre había querido esperar hasta que toda la música estuviera completa antes de poner su voz final. Debe haber una razón para esto, creo que sintió que no había suficiente tiempo para completarlo a tiempo. Lo que también significa que definitivamente quería que estas cosas fueran lanzadas, simplemente no hay otra razón por la que hubiera hecho eso.

Después de la muerte de Mercury, la banda regresó al estudio en 1993 para comenzar a trabajar terminando las pistas. May ha descrito en entrevistas que Taylor y Deacon habían comenzado a trabajar en 1992, mientras May estaba de gira promocionando su álbum Back to the Light . A su regreso en 1993, May sintió que no estaban en el camino correcto con la música y más o menos comenzaron desde cero con los tres trabajando junto con el productor David Richards.

Con menos del valor de un álbum para trabajar, la banda decidió revisar el material grabado anteriormente. La banda no discutió si Mercury tenía algún aporte antes de su muerte con respecto a qué canciones podrían considerarse. La idea era tomar canciones existentes en las que Mercury cantaba y reelaborarlas como canciones de Queen.

En 2013, Brian May dijo sobre el álbum: " (Made in Heaven)  fue posiblemente el mejor álbum de Queen que jamás hayamos hecho. Tiene tanta belleza. Fue un proceso largo, largo, meticulosamente elaborado. Una verdadera labor de amor. ."

Canciones

"It's a Beautiful Day"
Años antes de que Mercury comenzara a grabar material en solitario, creó un clip de sonido de sí mismo experimentando con el piano en Musicland Studios en Munich en 1980 durante las sesiones de The Game . Posteriormente, para el uso de este álbum, la canción se amplió a dos minutos y 32 segundos. La sección más clásica, sin la improvisación de Mercury, fue compuesta por John Deacon. Cerca del final, se puede escuchar claramente una breve muestra orquestal de la coda de 'La Calinda' del compositor inglés Frederick Delius.
 
"Made in Heaven"
Originalmente de Mr. Bad Guy de Mercury, esta canción, junto con la otra pista en solitario de Mercury "I Was Born to Love You", fue reelaborada en un "sonido Queen" y la voz original de Mercury se colocó sobre la nueva música. En una entrevista con Far Out , May calificó la canción como una de sus pistas favoritas de Queen".

"Let Me Live"
"Let Me Live" es una balada de rock, que presenta un raro intercambio de voces entre Mercury, May y Taylor. Esta pista fue grabada originalmente con Rod Stewart durante las sesiones del álbum de 1984 The Works . Una vez que terminó Made in Heaven en 1995 , Queen hizo un cambio de última hora en la canción para evitar acciones legales. Parte de los coros presentaban letras que se parecían demasiado a " Piece of My Heart " de Erma Franklin . La parte potencialmente problemática se mezcló y se lanzó la pista. Los casetes promocionales de los EE. UU. Presentan la pista de acompañamiento inalterada. Se informa que las primeras ediciones de CD en México y Holanda también tienen esta versión alternativa.
 
"Mother Love"
"Mother Love" fue la última canción coescrita por Mercury y May, y también fue la última interpretación vocal de Mercury. La voz de Mercury para "Mother Love" se grabó del 13 al 16 de mayo de 1991. En su sitio web, May habló sobre el proceso de escritura que él y Mercury tuvieron (escribiendo tanto por separado como juntos, y conscientes de la naturaleza de la canción y la letra). Al llegar al verso final, Mercury le dijo a May que tenía que irse a "descansar", pero que regresaría más tarde y lo terminaría. Mercury nunca regresó al estudio debido al empeoramiento de su condición, por lo que May cantó el último verso de la canción.

La canción presenta una muestra de la improvisación vocal del famoso concierto de Queen del 12 de julio de 1986 en el estadio de Wembley , y una muestra de la introducción de la versión de estudio de " One Vision " y " Tie Your Mother Down ". También presenta una muestra de una versión de " Goin 'Back ", una canción escrita por Carole King y Gerry Goffin , para la cual Mercury había proporcionado la voz principal en 1972. La versión fue lanzada como cara B de " I Can Hear Music". ", una versión de Ronettes , de Larry Lurex (un seudónimo de Mercury), no mucho antes del lanzamiento del álbum debut de Queen.. Los estallidos de sonido entre el canto y la muestra de "Goin' Back" son aparentemente unos pocos milisegundos de cada pista de Queen que se haya grabado, ensamblado y luego acelerado rápidamente a través de una máquina de cinta. Al final de la canción, se escucha llorar a un bebé. Este video tiene restricción de edad en YouTube .

"My Life Has Been Saved"
"My Life Has Been Saved" se inició como una pista acústica compuesta principalmente por Deacon en 1987-1988. El productor David Richards lo ayudó a hacer la demostración y los teclados, luego Mercury cantó en él y luego toda la banda lo grabó. La versión de Made in Heaven es diferente a la de 1989 (que originalmente aparecía como cara B del sencillo " Scandal "), aunque utiliza la misma voz de Mercury. Deacon toca la guitarra y los teclados, además de su instrumento habitual, el bajo.

"I Was Born to Love You"
"I Was Born to Love You" fue grabado originalmente (piano, voz, sintetizadores) por Mercury el 25 de mayo de 1984, para su álbum Mr. Bad Guy , como una adición tardía (cuando la compañía discográfica le dijo que el álbum necesitaba "un soltero"). May, Taylor y Deacon la volvieron a grabar y agregaron sus instrumentos, convirtiendo la canción en un rock de ritmo rápido, principalmente con la guitarra de hard rock de May. Esa pista se hizo popular en Japón durante 2004 cuando se usó para el tema principal de un drama televisivo llamado Pride (プ ラ イ ド). Esta versión también contiene muestras de las voces improvisadas de Mercury de " A Kind of Magic ", del álbum de 1986 del mismo nombre , y de " Living on My Own ", de su Mr. Bad Guy.álbum. El video musical de esta versión de la canción, también realizada en 2004, se compone principalmente de clips del video en solitario de Mercury y de Queen: Live at Wembley .
 
"Heaven for Everyone"
"Heaven for Everyone" es una canción que Taylor escribió y probó con Queen en 1987, aunque según algunas fuentes fue escrita con Joan Armatrading en mente para cantarla. No está claro si ella la rechazó o si Taylor retiró la canción, pero fue grabada por su otra banda, The Cross . Una noche Mercury vino a visitar a The Cross al estudio y después de unos tragos les dio ideas de cómo cantar la canción y terminó grabando la voz principal. Mercury apareció en la versión británica de su álbum Shove It como vocalista principal invitado en la canción, con Taylor como coros. Los papeles se invirtieron en el sencillo y en la versión estadounidense de Shove It . La voz de Mercury luego se usó para laLanzamiento de Made in Heaven , con un par de líneas diferentes y May cantando coros en lugar de Taylor, con Richards agregando varias ideas de arreglos. Fue lanzado como el sencillo principal dos semanas antes del lanzamiento del álbum, con el video musical de la canción en conmemoración de Mercury, y también con imágenes de la película muda fundamental de Georges Méliès de 1902 A Trip to the Moon .
 
"Too Much Love Will Kill You"
"Too Much Love Will Kill You" fue compuesta por May, Frank Musker y Elizabeth Lamers en algún momento entre las sesiones de A Kind of Magic y The Miracle . Lo escribieron en los Estados Unidos y Mercury cantó en él. Sin embargo, hubo algunos problemas con las compañías que representan los derechos de publicación de Musker y Lamers, por lo que no pudieron lanzar la canción correctamente en The Miracle . La canción incluso aparece en la lista de canciones original entre " I Want It All " y " The Invisible Man ", pero fue eliminada. Esta es la única pista en el Made in Heavenálbum que no fue reelaborado por los miembros restantes de la banda durante las sesiones de 1993-1995, ya que es la mezcla original de 1989 preparada para The Miracle .

En el Concierto Tributo a Freddie Mercury , May tocó la canción al piano y la cantó por primera vez en público y luego la lanzó como parte de su álbum en solitario Back to the Light . Su arreglo difiere de la versión de Queen, con un solo de guitarra acústica y sin batería. Sin embargo, May tocó esta pista en vivo con su banda de gira en 1992-1993 usando un arreglo similar a la versión original de Queen. La canción fue premiada como Mejor Canción Musical y Líricamente en los Premios Novello de 1997 .

Esta canción también fue interpretada por Queen y Luciano Pavarotti en 2003, con Pavarotti cantando las últimas partes de los versos en italiano.

"You Don't Fool Me"
"You Don't Fool Me" fue uno de los últimos temas grabados para Made in Heaven . May ha explicado en su sitio web que el productor David Richards creó más o menos el marco de la canción sin ayuda de nadie, a partir de fragmentos de letras grabados justo antes de la muerte de Mercury. May ha dicho que antes del trabajo de Richards, no había ninguna canción de la que hablar. Sin embargo, después de que Richards editó y mezcló la canción (incluidas algunas armonías grabadas para "A Winter's Tale"), se la presentó a la banda. May, Taylor y Deacon luego agregaron sus instrumentos y coros y se sorprendieron al terminar con una canción terminada que había comenzado como nada. El estilo de la canción recuerda a su álbum Hot Space de 1982 .

"A Winter's Tale"
"A Winter's Tale" es una balada escrita y compuesta por Mercury en su apartamento de Montreux, Suiza. Es la última canción completa que Mercury compuso por su cuenta (la música de "Mother Love" es de May). Ha sido calificada como una de las pocas canciones navideñas de la banda, junto con " Thank God It's Christmas ".

Las voces se establecieron meses antes de la muerte de Mercury y la banda completó la pista de acompañamiento algún tiempo después. De acuerdo con las notas del transatlántico en el lanzamiento de 2011, la banda terminó la canción como pensaron que Freddie la hubiera querido.

"It's a Beautiful Day (Reprise)"
Una versión de rock más pesado de "It's a Beautiful Day", que es igual al principio pero luego se convierte en rock. Contiene "Yeah" y muestras de " Seven Seas of Rhye ".

"Yeah"
"Yeah" es la canción más corta del álbum y del catálogo de canciones de Queen, con una duración de solo cuatro segundos. Consiste únicamente en Mercury diciendo la palabra "sí", que está tomada de la canción Action This Day del álbum de 1982 de la banda, Hot Space . Aparece al comienzo de la primera línea durante el segundo estribillo, aproximadamente un minuto y 54 segundos después de la canción.

"13/Untitled"
Con una duración de 22 minutos y 32 segundos, "13" comenzó como un experimento de Richards con un muestreador Ensoniq ASR-10 . Tomó los primeros acordes de "It's a Beautiful Day" y los hizo repetir, y luego agregó la voz de Mercury diciendo "¿estás corriendo?" Freddie riendo y al final Freddie diciendo “fabuloso”, a través de extraños ecos. May y Taylor también agregaron algunas ideas a la pista. Anteriormente, esta pista solo estaba disponible en la edición en CD del álbum y en los cassettes promocionales antes mencionados. Esta es también la pista más larga que Queen haya hecho.

Los casetes estándar del álbum terminan con el acortado "It's a Beautiful Day (Reprise)", desapareciendo después de la Pista 12 ("Sí"), donde continuaría esta pista sin título. La pista 13 también se puede comprar como parte del álbum completo o como una pieza separada en la tienda en línea oficial de Queen.

La edición LP (vinilo) del álbum tiene solo los primeros segundos, que se encuentran con la salida del surco del disco, lo que en realidad significa que si un oyente tiene un tocadiscos que no tiene una parada automática activada en este punto, se reproducirá indefinidamente, consistiendo solo en unos pocos segundos en bucle constantemente.

La última pista enumerada del álbum (todos los formatos) es la pista 11: "It's a Beautiful Day (Reprise)". En 2015, tras la reedición de la discografía de Queen en vinilo, Made in Heaven se reeditó como un conjunto de discos dobles con la pista 13 ocupando la totalidad del lado D. La pista recibió el nombre "13" y figura en la obra de arte.

Recepción crítica
Made in Heaven recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales. Los críticos elogiaron su naturaleza optimista y la calidad de la música después de la muerte de Mercury.

La revista Q escribió: "Diez pistas nuevas (y una repetición). Sin relleno. Sin vergüenza. Sin duda, una compra esencial para los fanáticos de Queen, pero incluso sin su significado especial, Made in Heaven es probablemente un álbum mejor que Innuendo y un cisne apropiado". canción de uno de los grupos más incandescentes del rock, Made in Heaven es también la última voluntad y testamento musical de una estrella que nunca se iba a convertir en santa, pero cuyas grandiosas actuaciones estuvieron, hasta el final, marcadas para siempre. por un entusiasmo imprudente y una rara generosidad de espíritu".

The Sunday Times describió el álbum como "escucha esencial".

Entertainment Weekly escribió: "Es el epitafio teatral perfecto para una vida dedicada al magnífico artificio".

The Guardian declaró: "Cuando una banda tiene los controles permanentemente ajustados a toda velocidad, como lo hizo Queen, el agotamiento es inevitable, para el oyente, si no para la banda. Cuando finalmente llegamos al final de la batería, "Es a Beautiful Day", que comienza con el enésimo aullido randy-rottweiler de Mercury, se siente como si hubieran pasado más de 70 minutos. Ahí es donde las letras antes mencionadas salvan el día. Predominantemente escritas por Mercury, son efectivamente notas de despedida. Vertió saca el corazón, y sus palabras tienen un dolor de garganta. Incluso el verso inicial del registro asume un significado doloroso".

Jerusalem Post escribió: "De alguna manera, la capacidad de Mercury y Queen para hacer un ruido alegre frente al dolor y la muerte hace que este sea un álbum muy reconfortante para tener en tiempos difíciles".

The Times declaró: "[No hay] ningún número obviamente remendado o a medias. Sin embargo, la mayoría son tan buenos como cualquier cosa que se le ocurrió a Queen en sus últimos años. Qué bueno es eso, como siempre con Queen". , es en gran medida una cuestión de gusto. "Mother Love", la última grabación que hizo Mercury, es una canción verdaderamente conmovedora. A pesar de su entrega atrasada, Made in Heaven se destaca notablemente como el capítulo final de una odisea pop espectacular. "

AllMusic escribió: "Made in Heaven se remonta al apogeo de Queen en la década de 1970 con sus melodías fuertes y guitarras de rock duro, rematadas por el canto bravura de Mercury y algunos de los efectos de coros masivos familiares de" Bohemian Rhapsody ". Incluso si uno no sabía que estos Las canciones se cantaban a la sombra de la muerte, ese tema sería obvio. Las letras estaban imbuidas de temas de vida o muerte, por los títulos. Lo extraño de esto era que el canto exagerado de Mercury siempre había contenido una pista. de humor camp , y continuó hasta aquí, incluso cuando los sentimientos claramente eran tan sinceros como teatralmente exagerados. Tal vez Mercury estaba decidido a irse de la misma manera que había entrado, como una diva. Si es así, lo logró".

Legado

Cultura popular
El álbum inspiró a los creadores de la serie de videojuegos Resident Evil para que ciertos personajes del juego, como Claire Redfield y Chris Redfield , usaran chaquetas con las palabras 'Made in Heaven' escritas en la parte posterior. También hay un personaje llamado Billy Coen que tiene un tatuaje que dice 'Mother Love', otra canción del disco.

También fue el nombre del Stand final de Enrico Pucci en JoJo's Bizarre Adventure Part 6: Stone Ocean .

It's a Beautiful Day

It's A Beautiful Day (Es un hermoso día) es una canción de la banda de rock inglesa Queen, proveniente de las sesiones del álbum The Game, lanzado en 1980, pero incluida en el disco Made in Heaven en 1995.

Años antes de que Freddie Mercury empezara a grabar material en solitario, creó un clip de sonido de sí mismo en Múnich en 1980, las improvisaciones de la canción son pertenecientes a John Deacon. Más tarde, la canción se extendió hasta dos minutos y treinta y dos segundos.

También se editó una versión reprise donde también se incluye material de los álbumes Queen y Queen II

En Japón, It's A Beautiful Day se utilizó en el comercial de televisión de Honda Fit.

Let Me Live

" Let Me Live " es una canción de 1996 de Queen , del álbum Made in Heaven . Freddie Mercury , Roger Taylor y Brian May comparten la voz principal, con Mercury cantando el primer verso, Taylor cantando el segundo verso y el puente, y May cantando el último verso. Durante los coros, todos los miembros de la banda cantan (excepto John Deacon ), así como un coro de fondo, dándole un sonido gospel que recuerda al sencillo de la banda de 1976 " Somebody to Love ". El sencillo alcanzó el número 9 en las listas de sencillos del Reino Unido, convirtiéndose en el último éxito entre los diez primeros de la banda en ese país.

Historia
Freddie Mercury declaró en una entrevista que esta canción se grabó originalmente con Rod Stewart en 1983. Se rumorea que esta canción estaba destinada a estar en el álbum The Works de Queen en 1984 . para ser cambiado debido a problemas de derechos de autor , porque se parecía a una línea de " Pieza de mi corazón ". Sin embargo, las primeras ediciones mexicana y holandesa del álbum tenían la versión original. La canción alcanzó el puesto número 9 en la lista de sencillos del Reino Unido. Según el sitio web de Queen, BBC Radio 1 prohibió esta canción en las ondas de aire.

My Life Has Been Saved

My Life Has Been Saved (Mi Vida Ha Sido Salvada) es una canción perteneciente al grupo de rock británico Queen. Fue incorporada como lado B del sencillo Scandal, lanzado al mercado el 9 de octubre de 1989. Años más tarde, en 1995, la canción fue incluida con distintos arreglos en el álbum Made in Heaven.

Temática
La canción plantea una reflexión de lo inhóspito que es el mundo en el que vivimos con frases como "Here we go, telling lies" (Aquí vamos, diciendo mentiras), "People going separate ways" (La gente va por caminos separados). Ante esto, la letra expresa el agradecimiento de poder seguir con vida a pesar de los peligros cotidianos al que todos nos enfrentamos.

Heaven for Everyone

" Heaven for Everyone " es una canción escrita por el baterista de Queen, Roger Taylor . Apareció originalmente en su proyecto paralelo, el álbum Shove It de Cross , con Freddie Mercury como vocalista invitado, y es la cuarta pista del álbum. Fue reelaborado con la música de Queen y apareció en el álbum Made in Heaven de 1995 , donde fue la séptima pista y fue lanzado como el primer sencillo, cuatro años después de la muerte de Mercury. La versión de Queen alcanzó el número dos en la lista de singles del Reino Unido mientras alcanzó el número uno en Hungría y se convirtió en un éxito entre los diez primeros en varias otras naciones europeas. En 1999 se incluyó en el álbum recopilatorio de Queen.Grandes éxitos III .

Dirigido por David Mallet , el video musical comienza con imágenes de mensajes de graffiti en homenaje a Mercury fuera de su casa, Garden Lodge, Kensington en Londres, antes de mostrar imágenes de la película muda de 1902 de Georges Méliès A Trip to the Moon y The Impossible Voyage (1904) . ).

Antecedentes y escritura
Algunos informes dicen que Taylor escribió la canción en 1986 como parte de las sesiones del álbum A Kind of Magic de Queen, después de que se completó su trabajo en Highlander . Si lo hizo, la canción no se usó o estaba incompleta cuando se terminó el álbum.

Cuando Taylor comenzó a trabajar en el álbum Shove It , reclutó a Freddie Mercury para grabar los coros. Se grabaron dos versiones, una con Mercury como acompañamiento de la voz principal de Taylor y otra con Mercury como cantante principal. La pista de acompañamiento de cada uno también se volvió a grabar, en lugar de que las dos voces principales se grabaran sobre el mismo respaldo instrumental. La versión vocal de Taylor dura unos veinte segundos más que la versión vocal de Mercury.

Las versiones Cross también cuentan con una introducción hablada de Taylor, así como un estribillo hablado en el medio. El estribillo de la voz de Taylor tiene una letra adicional que no se canta en la versión con la voz de Mercury (aunque aparece en la letra impresa). Ambas versiones terminan con Taylor diciendo "Y eso. Es el final. De esta sección".

La edición británica del álbum Shove It presentó la versión vocal de Mercury, mientras que el sencillo británico presentó la versión vocal de Taylor. En los EE. UU., el álbum incluía la versión vocal de Taylor y ninguno de los dos se lanzó como sencillo.

La canción, señaló Taylor, "tenía algunas cosas buenas sobre el amor y la dignidad; lo habitual contra la guerra".

Después de la muerte de Freddie Mercury, mientras Queen se preparaba para completar su álbum póstumo, Made in Heaven , esta canción fue seleccionada para ser re-hecha por la banda como una canción de Queen. La voz principal que Mercury grabó en 1987 recibió una nueva pista de acompañamiento y nuevos coros. Una diferencia significativa entre las versiones de The Cross y la versión de Queen es que no hay una introducción hablada, estribillo o "final" como lo hizo Taylor en el original.

Recepción crítica

Versión Queen de 1995
La revista británica Music Week calificó la versión de Queen de la canción con cuatro de cinco, y agregó: "Después de cuatro años de preparación, el trabajo final de Freddie Mercury ha resurgido con el tan esperado álbum Made in Heaven que saldrá en noviembre, del cual proviene esta emotiva balada con todos los signos de un gran éxito".

Vídeo musical .
El video musical de Queen para la canción conmemora a Mercury. Fue dirigido por David Mallet y lanzado en 1995.  El video comienza con imágenes de las paredes cubiertas de graffiti de la casa de Mercury, Garden Lodge, Kensington , antes de mostrar imágenes de las películas A Trip to the Moon ( Le Voyage dans la Lune , 1902), El viaje imposible ( Le Voyage à travers l'impossible , 1904) y El eclipse, o el cortejo del sol y la luna ( L'éclipse du soleil en pleine lune , 1907) de Georges Méliès .

Un segundo video musical de la canción, dirigido por Simon Pummell , se incluyó en Made in Heaven: The Films VHS y presenta al artista de performance chipriota-australiano Stelarc operando una "tercera mano" robótica para simbolizar una nueva era de hombre y máquina.

El video musical de la versión de Cross involucró a Taylor cantando la canción en un escenario parecido a una playa, mientras personas mayores pasaban junto a la banda y subían escaleras para llegar al cielo.

You Don't Fool Me

" You Don't Fool Me " es una canción de Queen , del álbum de 1995 Made in Heaven . Fue lanzado como sencillo en 1996 y contenía varios remixes de la canción. La canción es una de las pocas que se escribieron y grabaron después de las sesiones de Innuendo , y fue escrita y compuesta por la banda, bajo la supervisión de David Richards . Resultó ser el último éxito europeo de Queen.

Antecedentes
"You Don't Fool Me" fue una de las últimas pistas grabadas para el álbum Made in Heaven y surgió de una manera muy inusual. Brian May ha explicado en su sitio web que el productor de la banda, David Richards, creó más o menos el marco de la canción sin ayuda de nadie, a partir de fragmentos de letras grabadas justo antes de la muerte de Freddie Mercury . May ha dicho que antes del trabajo de Richards, no había ninguna canción de la que hablar. Sin embargo, después de que Richards editó y mezcló la canción (incluidas algunas armonías grabadas para "A Winter's Tale"), se la presentó a los miembros restantes de la banda. Brian May, Roger Taylor y John Deaconluego agregaron sus instrumentos y coros y se sorprendieron al terminar con una canción terminada que había comenzado como nada. El estilo de la canción recuerda a su álbum Hot Space de 1982 , y un comentario sobre el que aparece en su álbum Greatest Hits III .

Vídeo musical
El video está ambientado en un club nocturno donde un joven se encuentra con su ex novia y cuenta los recuerdos de su breve relación. El tema de la canción podría ser una continuación de la historia establecida por las canciones anteriores de Queen " Play the Game " y " It's a Hard Life ".