Heart of Stone

" Heart of Stone " es una canción de la banda de rock inglesa The Rolling Stones , acreditada a la asociación de compositores de Jagger / Richards . London Records la publicó por primera vez como sencillo en los Estados Unidos en diciembre de 1964. La canción se incluyó posteriormente en The Rolling Stones, Now! (febrero de 1965, EE. UU.) y Out of Our Heads (septiembre de 1965, Reino Unido).

Composición
En una reseña de AllMusic , Richie Unterberger escribe: "'Heart of Stone' es una balada dramática, lenta y conmovedora con el tipo de guitarras vagamente discordantes y monótonas que se escuchan en muchos de los primeros números lentos de los Rolling Stones. Lo que fue impresionante fue cómo el La canción de Jagger/Richards, aunque similar en algunos aspectos a las baladas de soul  estadounidense de la época ... no se derivaba explícitamente de ninguna canción de blues o soul que estuvieran versionando en sus discos de mediados de los 60. La cadencia de los versos le debía algo a la música country y las armonías lúgubres que se escuchan en la última parte de los versos se suman al sentimiento general de melancolía".

En la canción, el cantante habla sobre su vida como mujeriego y cómo una chica en particular no le romperá el corazón:


Grabación y lanzamiento
"Heart of Stone" se grabó en octubre de 1964 en los estudios RCA de Los Ángeles  con Jagger cantando, Keith Richards y Brian Jones a las guitarras, Bill Wyman al bajo y Charlie Watts a la batería. Jack Nitzsche toca pandereta y piano.

"Heart of Stone" se lanzó inicialmente en diciembre de 1964 como sencillo en los EE. UU., donde se convirtió en su segundo éxito Top 20 en EE. UU., alcanzando el número 19. La canción se incluyó en el álbum estadounidense The Rolling Stones, Now! el febrero siguiente. En 1966, se incluyó en la colección Big Hits (High Tide and Green Grass) ; luego apareció en álbumes recopilatorios que incluyen Hot Rocks 1964-1971 (1971), 30 Greatest Hits (1977), Singles Collection: The London Years (1989),  y GRRR! (2012).

Una versión más larga apareció en 1975 en el álbum Metamorphosis . Esto se grabó del 21 al 23 de julio de 1964 con Jimmy Page a la guitarra y Clem Cattini a la batería, probablemente como una demostración .

Little Red Rooster

" Little Red Rooster " (o " The Red Rooster ", como se tituló por primera vez) es un estándar de blues acreditado al arreglista y compositor Willie Dixon . La canción fue grabada por primera vez en 1961 por el músico de blues estadounidense Howlin' Wolf en el estilo de blues de Chicago . Su guitarra vocal y slide son elementos clave de la canción. Tiene sus raíces en la tradición del Delta blues y el tema se deriva del folclore . Los antecedentes musicales de "Little Red Rooster" aparecen en canciones anteriores de los artistas de blues Charlie Patton y Memphis Minnie .

Una variedad de músicos han interpretado y grabado "Little Red Rooster". Algunos agregan nuevas palabras e instrumentación para imitar los sonidos de los animales mencionados en la letra. El cantante estadounidense de música soul Sam Cooke adaptó la canción con un enfoque más acelerado y se convirtió en un sencillo exitoso tanto en las listas de éxitos de Rhythm and Blues como Pop de EE. UU. en 1963. Al mismo tiempo, Dixon y Howlin' Wolf realizaron una gira por el Reino Unido con el American Folk Blues Festival . y ayudó a popularizar el blues de Chicago entre los músicos de rock locales en el extranjero.

Los Rolling Stones estuvieron entre los primeros grupos de rock británicos en grabar canciones modernas de blues eléctrico . En 1964, grabaron "Little Red Rooster" con el miembro original Brian Jones , un jugador clave en la grabación. Su interpretación, que sigue estando más cerca del arreglo original que el de Cooke, se convirtió en un disco número uno en el Reino Unido y continúa siendo la única canción de blues en llegar a la cima de las listas británicas. Los Stones la interpretaron con frecuencia en televisión y en conciertos y lanzaron varias grabaciones en vivo de la canción. "Little Red Rooster" continúa interpretándose y grabándose, lo que la convierte en una de las composiciones más conocidas de Willie Dixon.

Versión de los Rolling Stones

Antecedentes
Los artistas de Chess Records Chicago, incluidos Howlin' Wolf y Muddy Waters , influyeron en los Rolling Stones, y la banda tomó su nombre de una melodía de Muddy Waters y tocó un repertorio de canciones de blues al comienzo de su carrera. En 1962, antes de haber grabado como grupo, Mick Jagger , Brian Jones y Keith Richards asistieron al primer American Folk Blues Festival , entre cuyos artistas se encontraba Howlin' Wolf.  Willie Dixon, otro jugador del Festival, recordó más tarde: "Cuando los Rolling Stones llegaron a los estudios Chess, ya me habían conocido y estaban haciendo mis canciones, especialmente 'Little Red Rooster'".  Cuando Dixon y Howlin' Wolf estaban en Londres, conocieron a varios músicos de rock locales. El gerente de los Early Stones, Giorgio Gomelsky , describió tal reunión:

Estaban Howlin' Wolf, Sonny Boy [Williamson II y Willie Dixon, los tres sentados en este sofá... Willie estaba cantando y golpeando el respaldo de la silla y Sonny Boy tocaba la armónica y hacían canciones nuevas. Hasta cierto punto, es por eso que la gente conoce esas canciones y las grabó más tarde. Recuerdo que "300 Pounds of Joy", "Little Red Rooster", " You Shook Me " eran todas canciones que Willie transmitía en ese momento... Jimmy Page venía a menudo, los Yardbirds , y Brian Jones.

Dixon agregó: "Dejé muchas cintas cuando estaba allí en Londres ... les dije que cualquiera que quisiera podía ir y hacer una canción de blues. Así es como los Rolling Stones y los Yardbirds obtuvieron sus canciones".  El biógrafo de los Stones, Sean Egan, señaló: "En muchos sentidos, este es el disco de Brian Jones. Él fue siempre el mayor purista de blues de la banda".

Aunque ya habían grabado varias canciones de Chess, según el bajista Bill Wyman , "Little Red Rooster" era "una canción de blues lenta e intensa... que el productor Andrew Loog Oldham argumentó que era totalmente poco comercial e incorrecta para nuestra nueva fama. ... el tempo hizo que la pista fuera virtualmente imposible de bailar".  Jagger comentó:



Composición y grabación
Aunque Wyman notó algunas críticas tempranas a su interpretación,  Janovitz la describió como "una versión bastante fiel del original".  Se interpreta como un blues moderadamente lento (74 bpm) en la tonalidad de G.  Mientras que el crítico de AllMusic , Matthew Greenwald, describe su arreglo como una progresión de blues de doce compases I - IV - V , a veces varían los cambios, pero no de la misma manera que Howlin' Wolf. Jagger usa la letra del original (omitiendo el verso adicional de Cooke), pero hace un cambio importante: en lugar de "Tengo un pequeño gallo rojo", canta "Soy el pequeño gallo rojo", aunque el último verso vuelve a "Si ves mi gallito rojo".  Instrumentalmente, Wyman generalmente sigue las líneas de bajo de Dixon.  Charlie Watts admitió más tarde que su parte de batería se inspiró en la versión de Sam Cooke,  que fue interpretada por Hal Blaine. Richards agrega una parte de guitarra rítmica; según Egan, "

Sin embargo, son las contribuciones de Jones las que suelen destacarse. Egan escribe que "es su interpretación lo que hace que el disco sea tanto el cuello de botella graznido que es su característica más destacada como su armónica de cierre".  El biógrafo Stephen Davis añade: "Era la obra maestra de Jones, su guitarra inspirada aullaba como un sabueso, ladraba como un perro, cacareaba como un gallo"  (similar al "órgano juguetón" de Billy Preston). vocalizante"). Wyman escribió: "Creo que 'Rooster' le proporcionó a Brian Jones uno de sus mejores momentos".

Se dan dos fechas y lugares de grabación diferentes. Wyman recordó que la canción se grabó el 2 de septiembre de 1964 en Regent Sound en Londres,  mientras que la información de la sesión de la colección Singles Collection: The London Years de los Rolling Stones de 1989 enumera "November 1964 Chess Studios, Chicago".  El biógrafo Massimo Bonanno comentó: "Los muchachos ingresaron a Regent Sound Studios el 2 de septiembre [1964] para reanudar el trabajo en... 'Little Red Rooster'... y más tarde el 8 de noviembre de 1964, en Chess algunos fuentes no verificadas indican que los chicos también dieron los toques finales a su próximo sencillo británico 'Little Red Rooster'".  Según Davis, Jones se quedó para grabar más tarde sobregrabaciones después de que la pista se grabara sin él.

Gráficos y lanzamientos
"Little Red Rooster" fue lanzado el viernes 13 de noviembre de 1964,  y alcanzó el número uno en la lista de singles del Reino Unido el 5 de diciembre de 1964, donde permaneció durante una semana.  Sigue siendo hasta el día de hoy la única vez que una canción de blues ha encabezado las listas de éxitos británicos.  Según el escritor de AllMusic , Matthew Greenwald, "Little Red Rooster" era el sencillo favorito de los Stones de Brian Jones.  Wyman señaló que "se dio cuenta de una ambición preciada [de Jones] de poner la música blues en la cima de las listas, y significó que su culpa de haberse 'vendido' por completo a la fama pop disminuyó".

En 1964 y 1965, los Rolling Stones interpretaron "Little Red Rooster" varias veces en televisión, incluidos los programas británicos Ready Steady Go! (20 de noviembre de 1964) y Thank Your Lucky Stars (5 de diciembre de 1964); y el estadounidense The Ed Sullivan Show (2 de mayo de 1965), Shindig! (20 de mayo de 1965) y Shivaree (mayo de 1965).  ¡ En Shindig! , Jagger y Jones presentaron a Howlin' Wolf como el primero en grabar "Little Red Rooster" y como una de sus primeras influencias.  Aunque a menudo se informó que los Stones solo aceptarían aparecer si Howlin' Wolf (o Muddy Waters) también actuaran,  Keith Richards explicó más tarde que el productor del programa, Jack Good , tenía la idea de presentar a un artista de blues original en la cadena de televisión en horario de máxima audiencia .  Durante los conciertos del grupo en 1965, Charlie Watts, que normalmente no se dirigía al público, a menudo era sacado de detrás de la batería al frente del escenario para presentar "Little Red Rooster" desde el micrófono de Jagger.  Wyman recordó respuestas particularmente entusiastas a la canción en Sydney (en el Agricultural Hall en enero de 1965), París ( Olimpia en abril de 1965) y Long Beach, California (Long Beach Auditorium el 16 de mayo de 1965).

"Little Red Rooster" está incluido en su tercer álbum estadounidense, The Rolling Stones, Now! , lanzado en febrero de 1965.  También aparece en varios álbumes recopilatorios de los Rolling Stones, incluida la versión británica de Big Hits (High Tide and Green Grass) , Singles Collection: The London Years , Rolled Gold: The Very Best of the Rolling ¡ Piedras , y GRRR! . Las versiones en vivo aparecen en Love You Live y Flashpoint (con Eric Clapton, quien contribuyó a la nueva versión de Howlin' Wolf de 1971, en la guitarra deslizante).

Sin lanzamiento de single en EE. UU
Bill Wyman escribió más tarde en su libro Stone Alone que "el 18 de diciembre de 1964, llegaron noticias de Estados Unidos de que se prohibió el lanzamiento de 'Little Red Rooster' debido a sus 'connotaciones sexuales'".  Esto ha sido repetido y embellecido para incluir que había sido prohibido por o desde las estaciones de radio estadounidenses; sin embargo, la versión de Sam Cooke con casi la misma letra había sido un éxito pop cruzado Top 40 un año antes. Además, "Little Red Rooster" de los Rolling Stones se incluyó en la lista de reproducción de la estación de radio KRLA de Los Ángeles (en ese momento, la estación de radio Top 40 número uno en el segundo mercado más grande de los EE. UU.) del 9 de diciembre de 1964  al 5 de febrero de 1965. La personalidad de la radio Bob Eubanks escribió en su columna Record Review semanal del 1 de enero de 1965: "'Little Red Rooster', de los Stones, sigue siendo exclusivo de KRLA ... Sin embargo, no se preocupe, aún puede ser lanzado en este país ".

"Mona (I Need You Baby)", del primer álbum británico de los Rolling Stones, también estaba siendo emitido y considerado para su próximo sencillo, [65] pero con " Time Is on My Side ", " Heart of Stone " y " The Last Time " en las listas estadounidenses durante este mismo período, ni "Little Red Rooster" ni "Mona" fueron lanzados como sencillos. Sin embargo, fueron incluidos en Rolling Stones, Now! (por el contrario, solo "Little Red Rooster" y "The Last Time" se lanzaron como sencillos en el Reino Unido durante este período). Aunque apareció en la parte superior de la lista británica durante una semana, Jagger comentó más tarde: "Todavía me gusta 'Little Red Rooster', pero noEgan cree que las ventas reales del disco pueden haber sido inferiores a las de los sencillos anteriores de los Stones.

Out of Our Heads

Out of Our Heads es el tercer álbum de estudio británico y el cuarto estadounidense de la banda de rock inglesa The Rolling Stones , lanzado en dos ediciones con diferentes portadas y listas de canciones. En los EE. UU., London Records lo lanzó el 30 de julio de 1965, mientras que Decca Records lanzó su edición en el Reino Unido el 24 de septiembre de 1965.

Además de los miembros clave de la banda del cantante Mick Jagger , los guitarristas Brian Jones y Keith Richards , el bajista Bill Wyman y el baterista Charlie Watts , el álbum también contiene contribuciones musicales del ex miembro de los Rolling Stones, Ian Stewart . Fue producido por el manager del grupo, Andrew Loog Oldham .

Al igual que con los dos álbumes anteriores, consiste principalmente en versiones de canciones de blues , soul y rythm and blues estadounidenses , aunque el grupo escribió parte de su propio material para este álbum (4 de las 12 pistas en la versión del Reino Unido y 6 de de 12 para la versión USA). La versión estadounidense contiene " (I Can't Get No) Satisfaction ", que sería el primer éxito número uno de la banda en Estados Unidos, y encabezaría las listas en otros 10 países, incluido el Reino Unido natal de la banda, y se clasificaría como la segunda mejor canción de todos los tiempos de Rolling Stone .

Out of Our Heads se convirtió en el primer número uno del grupo en la lista de álbumes American Billboard 200 ; en el Reino Unido se ubicó en el número dos.

Estilo musical
La mayoría de las canciones de Out of Our Heads fueron escritas y grabadas previamente por artistas estadounidenses de rhythm and blues .  Según el crítico musical Richie Unterberger , el lanzamiento del álbum en EE. UU. tenía principalmente versiones de soul de mediados de la década de 1960 y "sencillos de rock clásico" escritos por la banda, incluidos "The Last Time", "Play with Fire" y "Satisfaction". todavía se basó en las raíces de R&B y blues de la banda, pero se actualizó a "un contexto completamente contemporáneo más basado en la guitarra". Entre las versiones de soul se encontraban "Hitch Hike" de Marvin Gaye , "Cry to Me" de Solomon Burke y "Good Times" de Sam Cooke .escribió que el álbum es "la culminación del sonido soul / R&B temprano de los Stones".  Al escribir la edición británica del álbum, Bruce Eder de AllMusic lo caracterizó como rock and roll y R&B.

Lanzamiento y recepción
Los británicos Out of Our Heads  , con una versión diferente, agregaron canciones que aparecerían más tarde en los EE. UU. en December's Children (And Everybody's) y otras que no se habían lanzado en el Reino Unido hasta ahora (como " Heart of Stone ") en su lugar. de la pista en vivo ya lanzada y los sencillos de éxito recientes (ya que los sencillos rara vez aparecían en álbumes en el Reino Unido en esos tiempos). Publicado más tarde ese septiembre, Out of Our Heads alcanzó el número dos en las listas del Reino Unido detrás de Help! de los Beatles . . Fue el último álbum británico de los Rolling Stones que se basó en versiones de rhythm and blues ; el próximo Aftermath fue compuesto íntegramente por Mick Jaggery Keith Richards .

Publicado inicialmente en julio de 1965 en los EE. UU., Out of Our Heads (con una toma de la misma sesión de fotos que se usó para la portada de 12 X 5 y The Rolling Stones No. 2 ) fue una mezcla de grabaciones realizadas durante un período de seis años. período de un mes, incluido el éxito Top 10 " The Last Time " y el número uno mundial " (I Can't Get No) Satisfaction " con caras B, así como una pista del EP en vivo solo en el Reino Unido Got Live If You Want ¡Eso! . Se incluirían seis canciones en la versión británica del álbum. "One More Try" es un original que no se lanzó en el Reino Unido hasta la Edad de Piedra de 1971 . Cabalgando la ola del éxito de "Satisfaction",se convirtió en el primer álbum número uno de los Rolling Stones en los Estados Unidos, y finalmente se convirtió en platino.

La edición estadounidense del álbum se incluyó en la "Biblioteca básica de discos" de Robert Christgau de grabaciones de los años 50 y 60, publicada en la Guía de discos de Christgau: Álbumes de rock de los setenta (1981).  En 2003, esta edición también se incluyó en el número 114 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone ,  luego se reubicó en el número 116 en la lista revisada de 2012.

En agosto de 2002, ABKCO Records reeditó las ediciones estadounidense y británica de Out of Our Heads en un nuevo CD remasterizado y SACD digipak .

Lista de canciones

Lista de canciones en el Reino Unido
Todas las canciones escritas y compuestas por Jagger/Richards, excepto donde se indique.

Lado 1   
N.º   Título   Duración   
«She Said "Yeah"» (Sonny Bono/Roddy Jackson)   1:34
«Mercy, Mercy» (Don Covay/Ronnie Miller)   2:45
«Hitch Hike» (Marvin Gaye/Clarence Paul/Mickey Stevenson)   2:25
«That's How Strong My Love Is» (Roosevelt Jamison)   2:25
«Good Times» (Sam Cooke)   1:58
«Gotta Get Away»   2:06
Lado 2   
N.º   Título   Duración   
«Talkin' Bout You» (Chuck Berry)   2:31
«Cry to Me» (Bert Russell)   3:09
«Oh, Baby (We Got a Good Thing Going)» (Barbara Lynn)   2:08
«Heart of Stone»   2:50
«The Under Assistant West Coast Promotion Mannota 1​» (Nanker Phelge)   3:07
«I'm Free»   2:24

 Última canción que los Stones firmaron con el pseudónimo de Nanker Phelge.

Lista de canciones en Estados Unidos
Todas las canciones escritas y compuestas por Jagger/Richards, excepto donde se indique. Nanker Phelge es el seudónimo usado por The Rolling Stones para sus composiciones colectivas.

Lado 1   
 - 1 «Mercy Mercy» (Don Covay/Ronnie Miller)   2:45
 - 2 «Hitch Hike» (Marvin Gaye/Clarence Paul/Mickey Stevenson)   2:25
 - 3 «The Last Time»   3:41
 - 4 «That's How Strong My Love Is» (Roosevelt Jamison)   2:25
 - 5 «Good Times» (Sam Cooke)   1:58
 - 6 «I'm All Rightnota 1​» (Nanker Phelge)   2:25

Lado 2   
 - 1 «(I Can't Get No) Satisfaction»   3:42
 - 2 «Cry to Me» (Bert Russell)   3:09
 - 3 «The Under Assistant West Coast Promotion Man» (Nanker Phelge)   3:07
 - 4 «Play with Firenota 2​» (Nanker Phelge)   2:13
 - 5 «The Spider and the Flynota 3​»   3:39
 - 6 «One More Trynota 4​»   1:58

Créditos

The Rolling Stones
 - Mick Jagger – voz, armónica y percusión
 - Richard – guitarras eléctrica y acústica, y coros
 - Brian Jones – guitarras eléctrica y acústica, armónica, órgano, coros
 - Charlie Watts – batería y percusión
 - Bill Wyman – bajo, coros

Personal adicional
 - Jack Nitzsche – órgano, piano, Clavecín y percusión
 - Phil Spector – bajo desafinado en «Play with Fire»
 - Ian Stewart – piano